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天才は、文化的、社会的発展によってすでにその土壌が準備されている歴史的瞬間にのみ生まれるという理論があります。この仮説は、生前にその行為が高く評価された偉大な人物の出現をよく説明しています。計算と開発が時代をはるかに超えた優秀な頭脳の場合、状況はさらに困難になります。彼らの創造的思考は、原則として数世紀後にのみ認識され、多くの場合、何世紀にもわたって失われ、素晴らしい計画を実行するためのすべての条件が現れたときに再び復活しました。

レオナルド・ダ・ヴィンチの伝記はそのような物語の一例にすぎません。しかし、彼の功績の中には、同時代の人々によって認められ理解されたものもあれば、最近になって初めて評価されるようになったものもありました。

公証人の息子

レオナルド・ダ・ヴィンチの生年月日は1452年4月15日です。彼は、太陽の光が降り注ぐフィレンツェ、ヴィンチの町からそれほど遠くないアンキアーノの町で生まれました。何よりも彼の起源は彼の名前によって証明されており、実際には「レオナルドはヴィンチの出身である」という意味です。将来の天才の子供時代は、さまざまな方法で彼の全体をあらかじめ決定しました後の人生。レオナルドの父、若い公証人ピエロは、素朴な農民の女性、カテリーナに恋をしていました。ダ・ヴィンチは彼らの情熱の結晶となりました。しかし、男の子が生まれるとすぐに、ピエロは裕福な相続人と結婚し、息子を母親に預けました。運命のせいで、彼らの結婚には子供がいないことが判明したため、3歳のときに小さなレオは母親から引き離され、父親と一緒に暮らし始めました。これらの出来事は、将来の天才に消えることのない痕跡を残しました。レオナルド・ダ・ヴィンチの作品全体には、幼少期に捨てられた母親、カテリーナのイメージの探求が浸透していました。あるバージョンによると、有名な絵画「モナリザ」でそれを捉えたのは芸術家でした。

最初の成功

偉大なフィレンツェ人は、子供の頃から多くの科学に興味を示していました。彼は基本をすぐに理解したので、最も経験豊富な教師でさえ困惑させることができました。レオナルドは難しいことを恐れなかった数学の問題、学んだ公理に基づいて自分の判断を構築することができ、しばしば教師を驚かせました。彼はまた、音楽を高く評価していました。数ある楽器の中で、レオナルドは竪琴を好みました。彼はそこから美しいメロディーを抽出することを学び、その伴奏に合わせて喜んで歌いました。しかし何よりも彼は絵画と彫刻が好きでした。彼は彼らに情熱を持っていましたが、それはすぐに父親にも気づきました。

アンドレア・デル・ヴェロッキオ

ピエロは息子のスケッチや素描に敬意を表し、それらを友人で当時有名な画家のアンドレア・ヴェロッキオに見せることにしました。レオナルド・ダ・ヴィンチの作品はマスターに大きな感銘を与え、彼は自分の教師になることを申し出ました、そして彼の父親は深く考えずに同意しました。それで、若い芸術家は偉大な芸術に精通し始めました。ここで取り上げるレオナルド・ダ・ヴィンチの伝記は、この画家の訓練がどのように終わったかに触れずには不完全になります。

ある日、ヴェロッキオはキリストの洗礼を描くよう依頼されました。当時、巨匠たちは、最も優秀な弟子たちに小さな人物や背景を描く仕事を割り当てることがよくありました。聖ヨハネとキリストを描いたアンドレア・デル・ヴェロッキオは、二人の天使を並べて描くことに決め、そのうちの一人を若きレオナルドに依頼しました。彼はその仕事を熱心に行い、生徒の技術がいかに教師の技術を上回っていたかに気付かないのは困難でした。画家であり最初の美術評論家であるジョルジョ・ヴァザーリが概説したレオナルド・ダ・ヴィンチの伝記には、ヴェロッキオが弟子の才能に気づいただけでなく、その後永遠に絵を描くことを拒否したという記述が含まれている。この優位性。

絵描きだけじゃない

いずれにせよ、二人のマスターの結合は多くの結果をもたらしました。アンドレア・デル・ヴェロッキオは彫刻にも携わっていました。ダビデ像を作成するために、彼はレオナルドをモデルとして使用しました。不滅の英雄の特徴はわずかな半笑いであり、少し後にはそれがほぼダ・ヴィンチの名刺となるでしょう。ヴェロッキオが天才レオナルドと一緒に、彼の最も有名な作品であるバルトロメオ・コレオーネ像を制作したと信じる理由もあります。さらに、マスターは宮廷のさまざまな祭典の優れた装飾家およびディレクターとしても有名でした。レオナルドもこの芸術を採用しました。

天才の兆し

アンドレア・デル・ヴェロッキオに師事し始めてから6年後、レオナルドは自分の工房を開きました。ヴァザーリは、レオナルドは常に多くの点で完璧を達成しようとする落ち着きのない精神にいくつかの欠陥があると指摘しています。レオナルドはしばしば自分の仕事を未完成のまま放置し、すぐに新しい仕事に着手しました。伝記作者は、このために天才によって多くのものが創造されなかったこと、彼がその敷居に立ったにもかかわらず、どれほど多くの偉大な発見をしなかったことを後悔している。

実際、レオナルドは数学者、彫刻家、画家、建築家、解剖学者でしたが、彼の作品の多くは完成度を欠いていました。たとえば、レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画を考えてみましょう。たとえば、彼はアダムとイブを描くよう依頼されました。楽園の庭園。この絵はポルトガル王への贈り物として意図されていました。画家は、少しの風にそよぐような木々を巧みに描き、草原や動物たちを丁寧に描きました。しかし、そこで彼は仕事を完成させずに完成させました。

おそらく、レオナルドを何でも屋にしたのは、この種の不安定さだったのだろう。彼は絵を捨てて粘土に取り組み、植物の発達について話し、同時に星の一生を観察しました。おそらく、もし天才がそれぞれの作品を完成させようと努力したとしたら、今日私たちは数学者か芸術家レオナルド・ダ・ヴィンチしか知りませんが、一人の人間にその両方を知ることはできないでしょう。

「最後の晩餐」

偉大な天才は、多くを抱きたいという願望に加えて、完璧を達成したいという願望と、この意味での自分の能力の限界がどこにあるのかを理解する能力によって特徴付けられました。レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画は、巨匠の存命中に有名になりました。私の最もお気に入りの 1 つ有名な作品彼はミラノのドミニコ会のために演奏した。サンタマリアデッレグラツィエ教会の食堂には今でも彼の最後の晩餐が飾られています。

この絵には伝説があります。アーティストは、キリストとユダの顔に適したモデルを探すのに長い時間を費やしました。彼の計画によれば、神の子はこの世に存在するすべての善を体現するはずであり、裏切り者は悪でした。遅かれ早かれ、捜索は成功を収めました。合唱団員の中から、キリストの顔にふさわしいモデルを見つけたのです。しかし、2番目のモデルの検索には3年かかり、ついにレオナルドが溝でユダにぴったり以上の顔をした物乞いを見つけました。酔っ払って汚い男は動けなくなったので教会に連れて行かれた。そこでその写真を見て、彼は驚きの声を上げました。それは彼にとって見覚えのあるものでした。少し後、彼は芸術家に、3年前、運命が彼にとってより有利だったとき、キリストが同じ絵のために彼から描かれたと説明しました。

ヴァザーリの情報

ただし、おそらくこれは単なる伝説にすぎません。少なくとも、ヴァザーリのレオナルド・ダ・ヴィンチの伝記には、このことについての言及はありません。著者はその他の情報を提供します。この絵に取り組んでいる間、天才は長い間キリストの顔を完成させることができませんでした。未完成のままでした。芸術家は、キリストの顔が輝かせるはずの並外れた優しさと偉大な許しを描くことはできないと信じていました。彼はそれに適したモデルを探すつもりさえありませんでした。しかし、こんな未完成な形でも絵は素晴らしい。使徒たちの顔には、先生への愛と、先生の言うことすべてを理解できないことによる苦しみがはっきりと表れています。テーブルのテーブルクロスも本物と見分けがつかないほど丁寧に描かれています。

最も有名な絵画

偉大なレオナルドの主な傑作は、間違いなくモナ・リザです。ヴァザーリは間違いなくこの絵をフィレンツェのフランチェスコ・デル・ジョコンドの3番目の妻の肖像画と呼んでいます。しかし、多くの伝記の著者は、検証された事実に加えて、伝説、噂、憶測を情報源として使用するのが一般的でした。長い間、研究者たちはダ・ヴィンチのモデルが誰なのかという疑問に対する包括的な答えを見つけることができませんでした。ヴァザーリの説に同意した研究者らは、ジャコンダの年代を1500年から1505年と推定した。この数年間、レオナルド・ダ・ヴィンチはフィレンツェで働いていました。この仮説の反対者は、その時点では画家はまだそのような完璧な技術に達していなかったので、この絵はおそらく後から描かれたものであると指摘した。さらに、レオナルドはフィレンツェで別の作品「アンギアーリの戦い」に取り組んでおり、かなりの時間がかかりました。

対立仮説の中には、「モナ・リザ」が自画像であるか、あるいはダ・ヴィンチが絵画「洗礼者ヨハネ」に描いた恋人で弟子のサライの像であるという提案もあった。モデルはミラノ公爵夫人イザベラ・オブ・アラゴンであるとも示唆された。レオナルド・ダ・ヴィンチのすべての謎は、この謎の前では青ざめてしまいました。しかし、2005 年に、科学者たちはヴァザーリのバージョンを支持する確かな証拠を見つけることができました。レオナルドの役人であり友人でもあったアゴスティーノ・ヴェスプッチのメモが発見され、研究された。彼らは特に、ダ・ヴィンチがフランチェスコ・デル・ジョコンドの妻リサ・ゲラルディーニの肖像画に取り組んでいることを示唆した。

時代を先取りして

ダ・ヴィンチの絵画が作者の存命中に名声を博したとしても、他の分野における彼の功績の多くが評価されるようになったのは、数世紀も経ってからです。レオナルド・ダ・ヴィンチの命日は1519年5月2日です。しかし、天才の録音が公になったのは 19 世紀末になってからでした。レオナルドダヴィンチが装置を説明した絵は、時代をはるかに先取りしていました。

巨匠がその絵画で多くの同時代人にインスピレーションを与え、盛期ルネサンス芸術の基礎を築いたとすれば、彼の技術的成果は、16 世紀に存在した技術開発のレベルでは実現不可能でした。

レオナルド・ダ・ヴィンチの空飛ぶ車

才能ある発明家は、思考だけでなく現実にも飛躍したいと考えていました。彼は空飛ぶ車の開発に取り組みました。レオナルド・ダ・ヴィンチの図面には、世界初のハンググライダーの模型の構造図が含まれています。これはすでに空飛ぶ自動車の 3 つ目か 4 つ目のバージョンでした。パイロットは最初の機体の中に配置されることになっていた。彼が回した回転ペダルによってその機構が動き始めた。ハンググライダーのプロトタイプは滑空飛行用に設計されました。このモデルは 2002 年に英国でテストされました。その後、ハンググライダーの世界チャンピオンは、17秒間地上に留まり、その間に10メートルの高さまで上昇しました。

さらに以前に、天才は単一のメインローターの助けを借りて空中に上昇する装置の設計を開発しました。この機械はなんとなく現代のヘリコプターに似ています。しかし、4人の共同作業の結果として動き出したこの仕組みには多くの欠陥があり、数世紀を経ても実現する運命にはありませんでした。

戦争車両

伝記作家は、レオナルド・ダ・ヴィンチという人物を説明する際、彼の平和を愛する性質と軍事行動の非難にしばしば注目します。しかし、どうやら、これは彼が敵を倒すことだけが機能するメカニズムを開発することを妨げるものではありませんでした。たとえば、彼は戦車の図面を作成しました。第二次世界大戦の運用メカニズムとの共通点はほとんどありませんでした。

8人がホイールレバーを回し、力を合わせて車が動き始めた。しかも、彼女は前に進むことしかできなかった。タンクは丸い形をしており、多数の向けられた銃異なる側面。今日、ほとんどすべてのレオナルド・ダ・ヴィンチ博物館では、このような戦闘車両を展示することができます。この戦闘車両は、優れた巨匠の図面に従って作られています。

ダ・ヴィンチが発明した武器の中には、恐ろしい見た目の鎌戦車や機関銃の試作品も含まれていました。これらすべての製品は、天才の思考の幅広さ、社会が進む発展の道筋を何世紀にもわたって予測する彼の能力を示しています。

自動車

天才の開発の中には自動車モデルも含まれていました。外見は、私たちが見慣れている車とはあまり似ておらず、むしろカートに似ていました。長い間、レオナルドがそれをどのように動かすつもりだったのかは不明のままでした。この謎は 2004 年にイタリアで図面から作成され、バネ機構を備えたダヴィンチ車が作成されたことで解決されました。おそらくこれは、モデルの作成者が想定したものとまったく同じです。

理想の街

レオナルド・ダ・ヴィンチは激動の時代に生きました。戦争が頻繁に起こり、ペストが各地で猛威を振るいました。深刻な病気とそれがもたらす不幸に直面した天才の探求心は、生活の質を向上させる方法を見つけようとしました。ダ・ヴィンチは、いくつかのレベルに分かれた理想都市の図を作成しました。上層は社会の上流階級のため、下層は貿易のためのものです。著者の考えによれば、すべての家には、パイプと水路のシステムを使用して、永久アクセス水へ。理想的な都市は、狭い通りではなく、広い広場と道路で構成されていました。このような技術革新の目的は、病気を減らし、衛生状態を改善することでした。このプロジェクトは紙の上に残された。レオナルドが提案した国王たちは、そのアイデアは大胆すぎると考えた。

その他の分野での実績

科学は天才のおかげです。レオナルド・ダ・ヴィンチは人体構造を深く理解していました。彼は懸命に働き、臓器の内部配置や筋肉の構造の特徴をスケッチし、解剖学的描画の原則を確立しました。説明もしてくれました甲状腺、その主な機能。彼は天文学の研究に時間を費やし、太陽が月を照らすメカニズムを説明しました。ダ・ヴィンチは物理学への関心を奪わず、この概念を導入しました。摩擦係数そしてそれに影響を与える要因を特定します。

この天才の作品には、現代考古学に特徴的なアイデアもあります。したがって、山の斜面で大量に見つかった貝殻が大洪水によってそこに到達したということによると、当時彼は公式バージョンの支持者ではありませんでした。科学者によると、かつてこれらの山々は海の岸、あるいはその底だった可能性があるという。そして、想像を絶するほどの期間を経て、彼らは「成長」し、目に見えるものになりました。

秘密の著作

レオナルドの謎の中で、モナ・リザの謎に次いでよく議論されるのが鏡の手書きです。天才は左利きだった。彼はほとんどのメモを逆向きに書きました。言葉は右から左に書かれており、鏡を使わないと読めませんでした。ダ・ヴィンチがインクを汚さないようにこのように書いたバージョンがあります。別の仮説では、科学者は自分の作品が愚か者や無知な者の所有物になることを望まなかったと言われています。おそらく、この質問に対する正しい答えは決して分からないでしょう。

少なからず謎はある私生活偉大なレオナルド。天才は彼女を誇示するつもりはなかったので、彼女についてはほとんど知られていません。したがって、今日、この点に関して最も信じられない仮説がたくさんあります。ただし、これは別の記事で取り上げます。

レオナルド・ダ・ヴィンチの世界芸術への貢献、人類の知識のまったく異なる領域の問題をほぼ同時に理解することができた彼の並外れた頭脳は、議論の余地がなく明白なままです。この意味でレオナルドと比較できる人は歴史上ほとんどいません。同時に、彼はルネサンスのあらゆる理想を取り入れた、彼の時代を代表するにふさわしい人物でした。彼は盛期ルネサンスの芸術を世界に与え、現実をより正確に表現するための基礎を築き、標準的なものを作成しました。体のプロポーション、図面に具現化される「ウィトルウィウス的人体図」。彼はあらゆる活動を通じて、実際に私たちの心の限界という概念を打ち破りました。

イタリア語 レオナルド・ディ・セル・ピエロ・ダ・ヴィンチ

イタリアの芸術家、科学者、発明家、作家、音楽家、盛期ルネサンス芸術の最大の代表の一人、「普遍的な人物」の輝かしい例

レオナルド・ダ・ヴィンチ

略歴

レオナルド・ダ・ヴィンチイタリア盛期ルネサンス最大の人物である彼は、普遍的な人物の優れた例であり、多面的な才能の持ち主です。彼は画家、彫刻家、音楽家、作家など芸術の偉大な代表者であるだけでなく、科学者でもありました。建築家、技術者、エンジニア、発明家。彼はフィレンツェからそれほど遠くないヴィンチという小さな町で生まれました（それが彼の名前の由来です）。レオナルドは裕福な公証人と農民の女性の息子であり（多くの伝記作家は彼が私生児であると信じています）、幼い頃から父親によって育てられました。彼は成長したレオナルドが自分の足跡を継ぐだろうと期待していたが、公の場での生活は彼にとって面白くないようだった。同時に、非嫡出子が弁護士や医師という職業に就くことができないという理由で、この芸術家の芸術が選ばれた可能性もある。

それはともかく、レオナルドは父親とともにフィレンツェに移住した後（1469年）、当時最も有名なフィレンツェの画家の一人であるアンドレア・デル・ヴェロッキオの工房で見習いになりました。当時のフィレンツェの工房でのアーティストの作品の技術は、技術的な実験を暗示していました。天文学者パオロ・トスカネッリとの親密な関係も、ダ・ヴィンチのさまざまな科学への真剣な関心を目覚めさせるもう一つの要因となった。 1472 年に彼はフィレンツェ芸術家ギルドの会員であったことが知られており、彼の最初の日付が記載された独立した芸術作品は 1473 年に遡ります。数年後 (1476 年か 1478 年)、ダヴィンチは自分の工房を持ちました。文字通り、最初のキャンバス（「受胎告知」、「ブノワ・マドンナ」、「賢者の礼拝」）から彼は偉大な画家であると宣言し、さらなる作品は彼の名声を高めるだけでした。

80年代の初めから。レオナルド・ダ・ヴィンチの伝記はミラノと関係があり、画家、彫刻家、軍事技術者、祝祭の主催者、そして主人を有名にしたさまざまな機械の「奇跡」の発明者としてルイ・スフォルツァ公爵と協力しました。ダ・ヴィンチは現在、自身のプロジェクトに積極的に取り組んでいます。さまざまな地域（たとえば、水中ベルや飛行機など）しかし、スフォルツァはそれらにまったく興味を示しません。ダ・ヴィンチは、ルイ12世の軍隊が街を占領し、ヴェネツィアへの強制退去を余儀なくされるまで、1482年から1499年までミラノに住んでいました。 1502 年、チェーザレボルジアは彼を軍事技術者および建築家として採用しました。

1503年に芸術家はフィレンツェに戻りました。今年は（暫定的に）おそらく彼の最も有名な絵画「モナ・リザ」（「ラ・ジョコンダ」）の絵をこの年に帰するのが通例となっている。 1506年から1513年にかけて。ダ・ヴィンチは再びミラノに住み、働きますが、今度はフランス王室に仕えます（当時イタリア北部はルイ12世の統治下にありました）。 1513 年に彼はローマに移り、そこで彼の作品はメディチ家の庇護を受けました。

レオナルド・ダ・ヴィンチの伝記の最後の段階は、フランソワ1世の招待で1516年1月にフランスに移りました。クロ・ルース城に定住した後、彼は最初の王室芸術家、建築家の正式な称号を受け取りました。エンジニアとして活躍し、多額の年金を受け取ることになった。王室のアパートの計画に取り組んでいる間、彼は主に顧問および賢者を装って行動しました。フランスに来て2年後、彼は重病を患い、一人で移動することが困難になり、右手しびれてしまい、来年彼は完全に病気になってしまいました。 1519 年 5 月 2 日、偉大な「普遍的な男」は弟子たちに囲まれて亡くなりました。彼は近くのアンボワーズ王城に埋葬されました。

ダ・ヴィンチは、一般に傑作とされる作品（「賢者の礼拝」、「最後の晩餐」、「聖家族」、「マドンナ・リッティ」、「モナ・リザ」）のほかに、約7,000点の無関係な素描やメモを残しました。これらは、巨匠の死後、弟子たちによってレオナルド・ダ・ヴィンチの世界観を伝えるいくつかの論文にまとめられました。彼は芸術理論、力学、自然科学, 科学と工学の発展に多大な貢献をした数学者。レオナルド・ダ・ヴィンチはイタリア・ルネサンスの理想を体現する存在となり、その後の世代には、その時代に内在していた創造的願望のユニークな象徴として認識されました。

略歴ウィキペディアより

子供時代

レオナルド・ダ・ヴィンチ 1452年4月15日、フィレンツェからそれほど遠くない小さな町ヴィンチ近くのアンキアーノ村で「午前3時」、つまり現代時間でいうと22時30分に生まれました。レオナルドの祖父、アントニオ・ダ・ヴィンチ (1372-1468) の日記の注目すべき記述 (直訳): 「4 月 15 日土曜日の午前 3 時に、私の孫、つまり私の息子ピエロの息子が、生まれる。その少年はレオナルドと名付けられました。彼はピエロ・ディ・バルトロメオ神父から洗礼を受けました。」彼の両親は25歳の公証人ピエロ（1427-1504）と彼の恋人である農民の女性カテリーナでした。レオナルドは人生の最初の数年間を母親と一緒に過ごしました。彼の父親はすぐに裕福で高貴な娘と結婚しましたが、この結婚には子供がいないことが判明し、ピエロは3歳の息子を連れて育てました。母親と別居したレオナルドは、母親のイメージを傑作の中で再現することに生涯を費やしました。当時、彼は祖父と一緒に住んでいました。

当時のイタリアでは、非嫡出子はほぼ法定相続人として扱われていました。多くの影響力のある人々ヴィンチの町々が参加した未来の運命レオナルド。

レオナルドが13歳のとき、継母は出産時に亡くなりました。父親は再婚しましたが、すぐに再び未亡人になりました。彼は77歳まで生き、4回結婚し、12人の子供をもうけました。父親はレオナルドを家族の職業に紹介しようとしましたが、無駄でした。息子は社会法に興味がありませんでした。

レオナルドには現代的な意味での姓はありませんでした。「ダ・ヴィンチ」とは簡単に言うと、 「（元々は）ヴィンチの町出身」。彼のフルネームはイタリア人です。 Leonardo di ser Piero da Vinci、つまり「ヴィンチのピエロ氏の息子、レオナルド」。

メドゥーサの盾の伝説

ヴァザーリは、著書『最も有名な画家、彫刻家、建築家の生涯』の中で、かつて知り合いの農民がレオナルド神父に、丸い木の盾に絵を描く芸術家を探してほしいと頼んだと述べている。サー・ピエロは息子に盾を与えた。レオナルドは、ゴルゴンのメドゥーサの頭を描くことに決め、その怪物のイメージが観客に正しい印象を与えるために、トカゲ、ヘビ、バッタ、毛虫、コウモリ、そして「他の生き物」を主題として使用しました。それらをさまざまな方法で組み合わせて、彼は息で毒を吐き、空気を発火させる非常に不快で恐ろしい怪物を生み出しました。」結果は彼の予想を上回りました。レオナルドが完成した作品を父親に見せたとき、彼は怖がりました。息子は彼にこう言いました。「この作品は、作られた目的を果たしています。ですから、それを受け取って贈ってください。これが芸術作品に期待される効果だからです。」セル・ピエロはレオナルドの作品を農民に渡さず、ジャンク業者から買った別の盾を受け取った。レオナルド神父はメドゥーサの盾をフィレンツェで売り、その代金として100ドゥカートを受け取りました。伝説によると、この盾はメディチ家の手に渡り、それが失われると、フィレンツェの主権者たちは反逆者たちによって街から追放されました。何年も後、デル・モンテ枢機卿はカラヴァッジョのゴルゴン・メドゥーサの絵画を依頼しました。新しいお守りは、息子の結婚を記念してフェルディナンド1世・デ・メディチに贈られました。

ヴェロッキオの工房

1466年、レオナルド・ダ・ヴィンチは見習い芸術家としてヴェロッキオの工房に入りました。

ヴェロッキオの工房は、当時イタリアの知的中心地であるフィレンツェ市にあり、レオナルドは人文科学を学び、技術的なスキルを習得することができました。彼はデッサン、化学、冶金学、金属、石膏、皮革の加工を学びました。さらに、若い見習いは絵を描いたり、彫刻したり、模型を作ったりしていました。レオナルド、ペルジーノ、ロレンツォ・ディ・クレディ、アーニョロ・ディ・ポーロに加えて、ボッティチェッリもこの工房で学び、ギルランダイオなどの有名な巨匠も頻繁に訪れ、その後、レオナルドの父親が彼を自分の工房で働き続けるようになりました。ヴェロッキオとのコラボレーション。

1473 年、レオナルドダヴィンチは 20 歳で聖ルカギルドのマスターの資格を取得しました。

負けた先生

ヴェロッキオの絵画「キリストの洗礼」。左側の天使（左下隅）はレオナルドの創作です

15 世紀には、古代の理想を復活させようという考えが広まっていました。フィレンツェのアカデミーにて最高の頭脳イタリアは新しい芸術の理論を生み出しました。創造的な若者たちは活発な議論に時間を費やしました。レオナルドは嵐から距離を置いていた公生活そして作業場を離れることはほとんどありませんでした。彼には理論的な議論をする時間はなく、技術を向上させました。ある日、ヴェロッキオは「キリストの洗礼」の絵の注文を受け、レオナルドに二人の天使のうちの一人を描くように指示しました。これは当時のアートワークショップでは一般的でした。教師がアシスタントの学生と一緒に絵を作成しました。最も才能があり勤勉な者が断片全体の実行を任されました。レオナルドとヴェロッキオが描いた二人の天使は、教師に対する生徒の優位性を明確に示しています。ヴァザーリが書いているように、驚いたヴェロッキオは筆を捨て、二度と絵を描くことには戻らなかった。

職業上の活動、1472 ～ 1513 年

1472 年から 1477 年にかけて、レオナルドは「キリストの洗礼」、「受胎告知」、「花瓶を持つ聖母」を制作しました。
70年代後半には「花を持つ聖母」（「ブノワ・マドンナ」）が誕生しました。
24歳のとき、レオナルドと他の3人の若者は、トライアル匿名のソドミー容疑で。彼らは無罪となった。この出来事以降の彼の人生についてはほとんど知られていませんが、おそらく 1476 年から 1481 年にかけてフィレンツェに自分の工房を持っていたと思われます (文書があります)。
1481年、ダ・ヴィンチは人生初の大規模注文、フィレンツェ近郊にあるサン・ドナート・ア・シスト修道院の祭壇画「東方三博士の礼拝」（未完成）を完成させた。同年、絵画「聖ヒエロニムス」の制作が始まった。
ヴァザーリによれば、レオナルドは非常に才能のある音楽家であったため、1482年に馬の頭の形をした銀の竪琴を制作しました。ロレンツォ・デ・メディチはルドヴィコ・モーロとの和平調停者として彼をミラノに送り、贈り物として竪琴も一緒に送った。同時に、フランチェスコ・スフォルツァの騎馬記念碑の工事も始まりました。

1483年 - 「洞窟の聖母」の制作が始まる
1487年 - 鳥の飛行に基づいた飛行機械、鳥飛行装置の開発
1489～1490年 - 絵画「オコジョと女性」
1489年 - 頭蓋骨の解剖図
1490年 - 「音楽家の肖像」を描く。フランチェスコ・スフォルツァの記念碑の粘土モデルが作られました。
1490年 - ウィトルウィウス的人体図 - 有名な図面、標準プロポーションとも呼ばれる
1490～1491年 - 「マドンナ・リッタ」が作られる
1490～1494年 - 「洞窟の聖母」完成
1495～1498年 - ミラノのサンタ・マリア・デッレ・グラツィエ修道院でフレスコ画「最後の晩餐」に取り組む
1499年 - ミラノはルイ12世のフランス軍に占領され、レオナルドはミラノを去り、スフォルツァ記念碑の模型はひどく損傷した
1502年 - 建築家および軍事技術者としてチェーザレ・ボルジアに仕える
1503年 - フィレンツェに戻る
1503年 - フレスコ画「アンジャーリアの戦い（アンギアーリ）」と絵画「モナ・リザ」の厚紙
1505 - 飛んでいる鳥のスケッチ
1506年 - ミラノに戻り、フランス王ルイ12世に仕える（当時北イタリアを統治していた。イタリア戦争を参照）
1507年 - 人間の目の構造の研究
1508～1512年 - ミラノでトリヴルツィオ元帥の騎馬記念碑の制作に取り組む
1509年 - 聖アン大聖堂で絵画を描く
1512年 - 「自画像」
1512年 - 教皇レオ10世の後援を受けてローマに移住

私生活

レオナルドには多くの友人や生徒がいました。については恋愛関係、レオナルドは彼の人生のこの側面を注意深く隠していたため、この問題について信頼できる情報はありません。彼は結婚していませんでした。彼の女性関係に関する信頼できる情報はありません。いくつかのバージョンによると、レオナルドはロドヴィコ・モロのお気に入りであるチェシリア・ガレラーニと関係があり、有名な絵画「白貂を抱く貴婦人」を一緒に描きました。多くの作家は、ヴァザーリの言葉に従って、学生（サライ）を含む若い男性との親密な関係を示唆していますが、その証拠は存在しませんが、他の作家は、レオナルドは誰ともまったく親密な関係を持ったことはなく、おそらくレオナルドは誰とも親密な関係を持ったことはないと信じていますまったく、彼は処女で、人生のこちら側にはまったく興味がなく、科学と芸術の勉強を好みました。

ダ・ヴィンチはベジタリアンだったと考えられている（アンドレア・コルサリはジュリアーノ・ディ・ロレンツォ・デ・メディチに宛てた手紙の中で、レオナルドを肉を食べないインド人に例えている）。ダ・ヴィンチの作とされることが多いフレーズ「もし人が自由を求めて努力しているのなら、なぜ鳥や動物を檻の中に閉じ込めるのでしょうか？人間はまさに動物の王です。なぜなら彼らを残酷に絶滅させるからです。」私たちは他人を殺して生きています。私たちは墓地を歩いています！さらに詳しく幼い頃肉はやめた」から取られた英語翻訳ドミトリー・メレシコフスキーの小説『復活した神々。レオナルド・ダ・ヴィンチ。」

レオナルドの趣味には、料理や給仕の技術も含まれていました。ミラノでは13年間宮廷祝宴の支配人を務めた。彼は料理人の仕事を楽にするためにいくつかの調理器具を発明しました。薄切りの肉を煮込み、その上に野菜を乗せたレオナルドのオリジナル料理は、宮廷の祝宴で非常に人気がありました。

晩年と死

1515年12月19日、ボローニャで行われたフランソワ1世と教皇レオ10世の会談にレオナルドは出席した。1513年から1516年にかけて、レオナルドはベルヴェデーレ宮殿に住み、「洗礼者ヨハネ」という絵画に取り組んだ。

フランシスコは職人に歩行可能な機械ライオンの製作を依頼しました。その胸からはユリの花束が現れ、このライオンはリヨンで国王を出迎えたか、教皇との交渉の際に使用されたと考えられます。

1516年、レオナルドはフランス王の招待を受け入れ、アンボワーズの王城からほど近いクロ・リュセ城（フランソワ1世が幼少期を過ごした場所）に定住しました。最初の王室芸術家、エンジニア、建築家としての公式の立場で、レオナルドは年間 1,000 エクスの年金を受け取りました。イタリアではこれまでレオナルドがエンジニアの肩書を持ったことはありませんでした。レオナルドは、フランス国王の恩寵によって「夢を見、考え、創造する自由」を与えられた最初のイタリアの巨匠ではありませんでした。彼の前には、アンドレア・ソラリオとフラ・ジョヴァンニ・ジョコンドが同様の栄誉を共有していましたが、フランスではレオナルドはほとんど絵を描きませんでした。しかし、宮廷行事の企画や、川床の変更計画を伴うロモランタンの新しい宮殿の計画、ロワール川とソーヌ川の間の運河の計画、シャンボール城のメインの二重螺旋階段などに巧みに関わっていました。

亡くなる 2 年前、マスターの右手がしびれ、補助なしでは動くことが困難になりました。レオナルドは人生の3年目をアンボワーズでベッドの上で過ごしました。 1519年4月23日、彼は遺言を残し、5月2日、68歳でクロ・リュセ城で教え子や傑作に見守られながら息を引き取った。

ヴァザーリによれば、ダ・ヴィンチはフランソワ1世の腕の中で息を引き取ったという。親友。この信頼性は低いものの、フランスに広く広まっている伝説は、アングル、アンジェリカカウフマン、その他多くの画家の絵画に反映されています。レオナルド・ダ・ヴィンチはアンボワーズ城に埋葬されました。墓石には「この修道院の壁の中に、フランス王国の最も偉大な芸術家、技術者、建築家であるレオナルド・ダ・ヴィンチの遺灰が眠っている」と刻まれていた。

主な相続人はレオナルドの教え子で友人のフランチェスコ・メルツィで、その後50年間、レオナルドの遺産の主な管理者であり続けた。遺産には（絵画に加えて）道具、図書館、そして少なくとも5万点のオリジナル文書が含まれていた。さまざまな話題、そのうちの3分の1だけが今日まで生き残っています。サライの別の生徒と使用人がそれぞれレオナルドのブドウ畑の半分を受け取りました。

業績

美術

私たちの同時代人は、レオナルドを主に芸術家として知っています。さらに、ダ・ヴィンチが彫刻家だった可能性もある。ペルージャ大学の研究者、ジャンカルロ・ジェンティリーニとカルロ・シシは、1990年に発見したテラコッタの頭部が、現存するレオナルド・ダ・ヴィンチの唯一の彫刻作品であると主張している。私たち次第です。しかし、ダ・ヴィンチ自身は、異なる期間生前、彼は自分自身を主にエンジニアか科学者だと考えていました。彼は与えた美術あまり時間がなく、かなりゆっくりと作業しました。したがって、レオナルドの芸術的遺産の量は多くなく、多くの作品が失われたか、深刻な損傷を受けています。しかし、彼の世界への貢献は、芸術文化イタリア・ルネサンスが生み出した天才集団を背景にしても極めて重要である。彼の作品のおかげで、絵画芸術は高品質なものになりました新しいステージその開発の様子。レオナルドに先立つルネサンスの芸術家たちは、多くの慣例を断固として拒否しました。中世芸術。これは写実主義への動きであり、遠近法、解剖学、もっと自由に組成的なソリューションで。しかし、絵を描くこと、絵の具を使った作業という点では、アーティストたちは依然として非常に伝統的で制約されたものでした。写真の中の線は物体の輪郭をはっきりと示しており、画像はペイントされた図面のように見えました。最も伝統的なのは景観であり、二次的な役割を果たしました。レオナルドは新しい絵画技法を実現し、具現化しました。彼の境界線はぼやけても仕方がありません。それが私たちの見方だからです。彼は、光が空気中に散乱する現象と、色のコントラストや線を和らげる、見る者と描かれた物体との間の霞であるスフマートの出現を認識しました。その結果、絵画におけるリアリズムは質的に新しいレベルに移行しました。

レオナルドは、空が青い理由を最初に説明しました。彼は著書『絵画について』の中で、「空の青さは、地球と上空の黒さとの間にある、照らされた空気の粒子の厚さによるものである」と書いています。

明らかに、レオナルドは、明らかに自分のものであると思われる自画像を一枚も残していません。科学者たちは、老年のレオナルドを描いた有名な楽観的な自画像（伝統的に1512年から1515年とされている）がそのようなものであるかどうかを疑ってきた。おそらくこれは、最後の晩餐の使徒の頭の単なる研究であると考えられています。これが芸術家の自画像であるという疑念は19世紀から表明されており、最近ではレオナルドの第一人者であるピエトロ・マラーニ教授によって表明された。

イタリアの科学者がセンセーショナルな発見を発表した。彼らは、レオナルド・ダ・ヴィンチの初期の自画像が発見されたと主張している。この発見はジャーナリストのピエロ・アンジェラのものです。

レオナルドは竪琴を見事に演奏しました。レオナルドの訴訟がミラノ法廷で審理されたとき、彼は芸術家や発明家としてではなく、まさに音楽家としてそこに出廷した。

科学と工学

彼の生前に認められた唯一の発明は、ピストルのホイールロック (鍵から始まる) でした。当初、車輪付きピストルはそれほど普及していませんでしたが、16 世紀半ばまでに貴族、特に騎兵の間で人気が高まり、それは鎧のデザインにも反映されました。ピストルを発砲するために、ミトンの代わりに手袋が使用されるようになりました。レオナルド・ダ・ヴィンチが発明したピストルの車輪錠は非常に完璧だったので、19 世紀になっても発見され続けました。

レオナルド・ダ・ヴィンチは飛行の問題に興味を持っていました。ミラノで彼は多くの絵を描き、鳥の飛行機構を研究しました。異なる品種そしてコウモリ。観察だけでなく実験も行ったが、いずれも失敗に終わった。レオナルドが本当に作りたかったのは航空機。彼はこう言いました。「すべてを知っている人は、すべてを行うことができます。それがわかれば、あなたには翼が生えますよ！」

まず、レオナルドは、人間の筋力によって駆動される翼を使用して飛行するという問題、つまりダイダロスとイカロスの最も単純な装置のアイデアを開発しました。しかし、その後、彼は、人が執着すべきではなく、維持する必要があるそのような装置を構築するというアイデアを思いつきました完全な自由それをコントロールすること。装置はそれ自体の力で動き始めなければなりません。これは本質的に飛行機のアイデアです。

レオナルド・ダ・ヴィンチは垂直離着陸装置の開発に取り組みました。レオナルドは、垂直の「オルニトッテロ」に格納式階段システムを設置することを計画しました。自然は彼にとって模範となった。飛行中は、上から 2 番目の画像に示すように、はしごを引き出します。これが飛行機からの離陸方法です。この階段は足の役割を果たしています...」着地について彼は次のように書いている。「はしごの根元に取り付けられたこれらのフック（凹面のくさび）は、はしごに飛び乗る人の足の先と同じ目的を果たし、全身がそれに揺さぶられることはありません。もし彼が踵を返して飛び跳ねていたら。」

レオナルド・ダ・ヴィンチは、2 つのレンズを備えた望遠鏡 (現在はケプラー望遠鏡として知られています) の最初の設計を提案しました。「大西洋写本」の原稿、シート 190a には、「大きな月を見るための目に眼鏡（オキアリ）を作る」という記述があります（レオナルド・ダ・ヴィンチ。「LIL Codice Atlantico...」、I Tavole、 S.A. 190a)、

レオナルド・ダ・ヴィンチが最初に定式化した可能性がある最も単純な形式流体の動きに関する質量保存の法則であり、川の流れを説明しますが、定式化の曖昧さと信憑性への疑問により、この記述は批判されています。

解剖学と医学

レオナルド・ダ・ヴィンチは生涯、解剖学に関する何千ものメモや図面を作成しましたが、その作品を出版することはありませんでした。人や動物の体を解剖しながら、骨格や骨格の構造を正確に伝えた。内臓小さな部品も含めて。教授によると臨床解剖学ピーター・エイブラムス科学的研究ダヴィンチは時代を 300 年先取りしており、多くの点で有名なグレイの解剖学よりも優れていました。

発明

実在した発明とレオナルド・ダ・ヴィンチによるものとされる発明のリスト:

パラシュート
ホイールロック
自転車
軍用の軽量ポータブル橋
スポットライト
カタパルト
ロボット
二眼望遠鏡

パラシュート

飛行機械の図面

戦争機械

航空機

自動車

クロスボウ

速射武器

ウォードラム

スポットライト

ウィトルウィウス的人体 - 黄金比人のイメージで

考える人

「最後の晩餐」と「ラ・ジョコンダ」の作者は、思想家としても自身を表し、芸術的実践を理論的に正当化する必要性に早くから気づいていました。「知識なしに実践に専念する人は、何も知らずに旅に出る船員のようなものです」舵とコンパス...実践は常に理論の十分な知識に基づいている必要があります。」

レオナルド・ダ・ヴィンチは、芸術家に描かれたオブジェクトの詳細な研究を要求し、彼の観察をすべて記録しました。 ノート、彼は常に持ち歩いていました。その結果、世界のあらゆる文学には見られない、一種の親密な日記が出来上がりました。ここでは、図面、素描、スケッチに、遠近法、建築、音楽、自然科学、軍事工学などの問題に関する簡単なメモが添えられています。これらすべてには、さまざまな格言、哲学的推論、寓話、逸話、寓話が散りばめられています。これら 120 冊の本の項目を合わせると、広範な百科事典の資料となります。しかし、彼は自分の考えを公表しようとはせず、秘密の執筆にまで頼ったため、メモの完全な解読はまだ完了していません。

経験が真実の唯一の基準であることを認識し、抽象的な思索への観察と誘導の方法に反対したレオナルド・ダ・ヴィンチは、言葉だけでなく行為においても、抽象的な論理公式と演繹を好む中世のスコラ学に致命的な打撃を与えました。レオナルド・ダ・ヴィンチにとって、上手に話すということは、正しく考えること、つまり、権威を認めなかった古代人のように、独立して考えることを意味します。そのため、レオナルド・ダ・ヴィンチは、封建時代から中世の文化の残響であるスコラ主義だけでなく、古代人の権威に対する迷信的な賞賛に凍り付いた、まだ脆弱なブルジョワ思想の所産であるヒューマニズムも否定するようになりました。書物による学習を否定し、科学（芸術も同様）の任務は物事の知識であると宣言したレオナルド・ダ・ヴィンチは、モンテーニュによる文学者への攻撃を先取りし、ガリレオやベーコンより100年前に新しい科学の時代を切り開いた。

...それらの科学は空虚で間違いに満ちており、すべての確実性の父である経験によって生成されず、視覚経験で最高潮に達することもありません...

なし人間の研究数学的証明を経なければ真の科学とは言えません。そして、もしあなたが、思考で始まり思考で終わる科学には真実があると言うなら、私はこれには同意できません。なぜなら、そのような純粋に精神的な推論には経験が含まれておらず、経験がなければ確実性がないからです。

文学遺産

レオナルド・ダ・ヴィンチの膨大な文学遺産は、左手で書かれた原稿という混沌とした形で今日まで生き残っています。レオナルド・ダ・ヴィンチはそれらを一行も印刷しなかったが、メモの中で常に想像上の読者やあらゆるものに言及した近年彼は生涯を通じて、自分の作品を出版するという考えを決して捨てませんでした。

レオナルド・ダ・ヴィンチの死後、彼の友人で弟子のフランチェスコ・メルツィはその中から絵画に関連した文章を選び、その後「絵画論」（Trattato della pigtura、第1版、1651年）が編纂されました。レオナルド・ダ・ヴィンチの手書きの遺産全体は、次の雑誌でのみ出版されました。 XIX～XX世紀。膨大な科学的成果に加えて、歴史的意義また、その圧縮されたエネルギッシュなスタイルと異常に明瞭な言語により、芸術的価値もあります。ヒューマニズム全盛の時代を生きる。イタリア語ラテン語に比べれば二の次と考えられていたレオナルド・ダ・ヴィンチは、そのスピーチの美しさと表現力で同時代の人々を喜ばせました（伝説によると、彼は優れた即興演奏者でした）が、自分自身を作家とは考えておらず、話しながら文章を書きました。したがって、彼の散文は一例です話し言葉レオナルド・ダ・ヴィンチの教訓的な著作のいくつかの文章には、人文主義的なスタイルの哀愁の反響が見られるものの、これによって人文主義者の散文に内在する人為性や雄弁さから一般的に救われました。

デザイン的にはあまり「詩的」ではない断片であっても、レオナルド・ダ・ヴィンチのスタイルはその鮮やかなイメージによって際立っています。このように、彼の「絵画論」には、絵画と造形イメージの言葉による伝達の技術に驚くべき壮大な記述（たとえば、有名な洪水の記述）が装備されています。レオナルド・ダ・ヴィンチは、画家兼芸術家としての風格を感じさせる描写とともに、寓話、ファセット（冗談話）、格言、寓話、予言など、散文物語の例を数多く原稿に挙げています。寓話と側面において、レオナルドは、その単純な実践的道徳において 14 世紀の散文作家のレベルに立っています。そしてそのいくつかの側面は、サケッティの短編小説と区別がつきません。

寓話や予言は本質的にはより幻想的です。最初の作品では、レオナルド・ダ・ヴィンチは中世の百科事典や動物寓話の手法を使用しています。後者はユーモラスな謎の性質を持っており、表現の明るさと正確さが特徴であり、有名な説教者ジローラモ・サヴォナローラに向けられた辛辣な、ほとんどヴォルテール風の皮肉が込められています。最後に、レオナルド・ダ・ヴィンチの格言の中で、彼の自然哲学、彼の考えは次のとおりです。内なる本質もの。フィクション彼にとっては純粋に実用的で補助的な意味を持っていました。

この芸術家の遺産の中で特別な位置を占めているのは、イタリアの修道士で数学者のルカ・バルトロメオ・パチョーリが聖墳墓修道院に所蔵した論文「チェスのゲームについて」（ラテン語で「De Ludo Schacorum」）という論文である。ラテン。この論文は「退屈の解消」（ラテン語:「Schifanoia」）としても知られています。この論文のイラストの一部はレオナルド・ダ・ヴィンチによるものであり、一部の研究者は、彼がこのコレクションのチェスの問題の一部も編集したと主張しています。

日記

現在までにレオナルドの日記約 7,000 ページが現存しており、さまざまなコレクションに所蔵されています。当初、この貴重なメモはマスターのお気に入りの生徒、フランチェスコ・メルツィの所有物でしたが、彼が亡くなった後、原稿は消えてしまいました。個々の断片は 18 世紀から 19 世紀の変わり目に「表面化」し始め、かなりの数のレオナルドの写本がアンブロジアン図書館の学芸員、カルロ・アモレッティによって初めて出版されました。当初、彼らは十分な関心を持っていませんでした。多くの所有者は、どのような宝が自分たちの手に落ちたのかさえ知りませんでした。しかし、科学者たちがその著者であることを証明すると、納屋の本、美術史エッセイ、解剖学的スケッチ、奇妙な図面、そして地質学、建築、水力学、幾何学、軍事要塞、哲学、光学、描画技術の研究の成果であることが判明した。レオナルドの日記のすべての記述は 1 人で作成されました。鏡像。レオナルドは両手利きで、右手も左手も同じように器用でした。彼は同時に異なる文章を書くことができたとも言われています。別の手。しかし、彼はほとんどの作品を左手で右から左に書きました。このようにして彼は自分の研究を秘密にしたかったのだと多くの人が考えています。おそらくこれは真実でしょう。別のバージョンによると、鏡の手書きは彼のものでした。個々の特徴(彼にとって、通常の方法よりもこの方法で書く方が簡単だったという証拠さえあります)。「レオナルドの手書き」という概念もあります。

学生

レオナルドのワークショップからは、次のような生徒 (「レオナルデスキ」) が集まりました。

アンブロージョデプレディス
ジョバンニ・ボルトラッフィオ
フランチェスコ・メルツィ
アンドレア・ソラリオ
ジャンペトリーノ
ベルナルディーノ・ルイーニ
チェーザレ・ダ・セスト

著名な巨匠は、若い画家を教育してきた長年の経験をさまざまな分野で要約しました。実践的な推奨事項。学生はまず遠近法をマスターし、物体の形状を調べ、次にマスターの絵をコピーし、人生から描き、さまざまな画家の作品を研究し、それから初めて自分の創作を始めなければなりません。「スピードよりも勤勉さを学べ」とレオナルドはアドバイスします。マスターは、記憶力と特に想像力を養うことを勧め、炎の不明瞭な輪郭をじっと見つめ、その中に新しい驚くべき形を見つけることを奨励します。レオナルドは画家に、知識なしに物体を映す鏡のようにならないように、自然を探索するよう勧めています。先生は、顔、人物、衣服、動物、木、空、雨などのイメージの「レシピ」を作成しました。巨匠の美的原則に加えて、彼のメモには若い芸術家に対する賢明な世俗的なアドバイスが含まれています。

レオナルドの後

1485年、ミラノでひどいペストが流行した後、レオナルドは当局に、特定の条件、レイアウト、下水道システムを備えた理想的な都市のプロジェクトを提案しました。ミラノ公ロドヴィコ・スフォルツァはこの計画を拒否した。何世紀も経ち、ロンドン当局はレオナルドの計画が都市のさらなる発展のための完璧な基盤であると認識しました。現代のノルウェーには、レオナルド・ダ・ヴィンチが設計した現役の橋があります。マスターのスケッチに従って作られたパラシュートとハンググライダーのテストにより、材料が不完全であるためのみ彼が空に飛び立つことができないことが確認されました。レオナルド・ダ・ヴィンチにちなんで名付けられたローマの空港には、ヘリコプターの模型を手にした科学者の巨大な像が空に向かって伸びています。 「星を目指す者は振り向かない」とレオナルドは書いた。

私のお気に入りの本の一つは今でも 「ダ・ヴィンチ・コード」。神秘的な探偵小説という作品のジャンルは、すでに神秘的なものの周囲に謎のオーラを見事に生み出しています。 レオナルド現象。私は彼を単なる芸術家や彫刻家と呼ぶことはできません。 クリエイター(そして、大文字）ルネサンス期の多面的で才能豊かな人物。それで レオナルド・ダ・ヴィンチとは誰だったのか?

すべてが始まった場所

写真や映画がレオナルドの数世紀後に登場したのは何と残念なことでしょう。この人がどんな風に見えたのか、どんな服を着ていたのか、笑ったのか、逆に毛むくじゃらの眉をひそめたのか、本当に見てみたいのです。しかし、巨匠の厳格な面影は今でもミラノのスカラ座で見ることができます。 記念碑、描写 レオナルドと彼の生徒たち、見逃すのは難しいですが、彼の顔を見つめて1時間を費やすのは非常に簡単です。

ダ・ヴィンチはもともと父親によって次のように特定されました。 画家と彫刻家そしてフィレンツェで修行を始めた。探究心と知識への渇望はとどまることを知らなかった若い男芸術の分野だけで。すぐに彼らはマスターされました 人道的 科学、化学、モデリング、描画.

フィレンツェの後、ダ・ヴィンチはミラノに行き着きます。 エンジニアスフォルツァ公爵の宮廷にて。レオナルドの「キャリア」における新たな方向性の発展に貢献したのは公爵であると言えます。 建築と力学.

スコルコボ財団がルネサンス時代にすでに存在していたと想像すると、新しく鋳造されたエンジニアの図面やプロジェクトが考慮されるでしょう。 革新的なそして彼らはすぐにグランドを割り当てます。球科学的関心レオナルドの範囲は最も広範でした: 軍隊までのデバイス 平和な発明。

レオナルド・ダ・ヴィンチとは誰だったのか

作者は、そのかなり長い生涯（67歳で亡くなりました）を通じて、多くの分野で驚くべき成功を収めることができました。 科学と芸術。例えば。

レオナルド・ダ・ヴィンチ私たちの地球上でユニークな人々の一人であると考えて間違いありません...結局のところ、彼はイタリアの最も偉大な芸術家および彫刻家の一人としてだけでなく、最も偉大な科学者、研究者、技術者、化学者、解剖学者、植物学者としても知られています。、哲学者、音楽家、詩人。彼の創造、発見、研究は時代の数時代を先取りしていました。

レオナルド・ダ・ヴィンチは、1452 年 4 月 15 日にフィレンツェ近郊のヴィンチ市 (イタリア) で生まれました。ダ・ヴィンチの母親についてはかなりの情報が知られているが、彼女が農民であり、レオナルドの父親と結婚しておらず、息子が4歳になるまで村で育てられ、その後父親の家族に送られたということだけが知られている。しかし、レオナルドの父親、ピエロ・ヴィンチはかなり裕福な国民で、公証人として働き、土地とメッサーの称号も所有していました。

レオナルド・ダ・ヴィンチ初等教育、書くこと、読むこと、そして自宅で数学とラテン語の基礎を学ぶ能力が含まれていました。多くの人にとって、彼の左から右への鏡像のような書き方は興味深いものでした。ただし、必要に応じて、彼はそれほど困難なく伝統的に書くことができました。 1469年、息子と父親はフィレンツェに移り、そこでレオナルドは当時最も尊敬されていなかった芸術家の職業を学び始めましたが、ピエロは息子に公証人の職業を継承してほしいという願望を持っていました。しかし当時、私生児は医師や弁護士になることができませんでした。そしてすでに1472年にレオナルドはフィレンツェの画家ギルドに加入し、1473年にはレオナルド・ダ・ヴィンチの最初の日付のある作品が書かれました。この風景は川の渓谷をスケッチしたものです。

1481年から1482年にはすでに。レオナルドは当時のミラノの統治者ロドヴィコ・モーロに仕えることを認められ、そこで宮廷休暇の主催者を務めたり、非常勤の軍事技術者や油圧技術者として働いたりした。建築に携わったダ・ヴィンチはイタリアの建築に大きな影響を与えました。彼の作品では、現代の理想都市のさまざまなオプションや、中央のドーム型寺院のプロジェクトを開発しました。

このとき、レオナルド・ダ・ヴィンチはさまざまな科学的方向に挑戦し、ほぼあらゆる場所で前例のない成果を達成しました。肯定的な結果しかし、当時のイタリアでは彼がそれほど必要としていた好ましい環境を見つけることができませんでした。したがって、1517年に彼はフランス王フランソワ1世の宮廷画家としての招待を喜んで受け入れ、フランスに到着しました。この時期、フランスの宮廷はイタリア・ルネサンス文化に積極的に参加しようとしていたため、芸術家は普遍的な尊敬に包まれていたが、多くの歴史家の証言によると、この崇敬はかなり派手で、古めかしいものだったという。外字。レオナルド・ダ・ヴィンチの弱った体力は限界に達し、2年後の1519年5月2日、レオナルド・ダ・ヴィンチはフランスのアンボワーズ近郊で亡くなりました。しかし、短いにもかかわらず、人生の道レオナルド・ダ・ヴィンチはルネサンスの象徴として認識されるようになりました。

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