さまざまな時代の素晴らしい人のイメージを説明してください。 人間の生活の理想

人間の生活の理想

18.03.2015

Snezhana Ivanova

人がいる限り、人間の生活とは何か、それはどうあるべきかについて多くの論争がありました...

人がいる限り、人間の生活とは何か、それはどうあるべきかについて多くの議論がありました。 哲学者、心理学者、文化学者、そして単に無関心ではない人々によると、人生は単に食べ物を食べること、時間通りに寝ること、会計からマーヤ・イオアノフナの骨を洗うこと、またはほとんどの場合でも新しいレベルに移動すること以上のものですエキサイティングなコンピューターゲーム。

あなたは日常生活を超えて、あなたの人生を活発で明るく、興味深い出来事でいっぱいにすることができます。あなたが何のために生きているのかを理解し想像すれば、特定の価値観を守ることができます。 人生で何に焦点を当てるべきか、誰もが自分で決めます。 人生の理想は人によって異なるかもしれません。 同時に、普遍的な人間の価値観(真実、善良さ、美しさ、隣人への愛情)もあり、誰もが関与する必要があります。

歴史を通して、人々は理想とは何か、理想の人はどうあるべきかについてさまざまな考えを発展させてきました。

文化における人間の理想

人間の本質についての考えは、異なる歴史的時代の文化において同じではありません。

古い世界

初めて、人々は太古の昔の人について考え始めました。 それで、古代ギリシャの哲学者はカロコガティの概念を考えました、その本質は自己認識と完全さでした。 アリストテレスは、完璧な人が道徳的規範を守り、悪行を許さず、美しさのために美しさを追求するという事実に特別な注意を払いました。

中世

中世では、人間の理想は神に仕えるという文脈で考えられていました。 完璧は、規律、柔和、従順、禁欲主義によって達成されると信じられていました。 この育成の理想は、教会の牧師たちによって説教されました。 しかし、この時、自然科学も発達し、教育は徐々に世俗的な性格を獲得し、人に対する考え方や能力も変化しました。 人は自然の秘密をマスターし、経験に基づいて新しい知識を身につけることができると信じられていました。

この時期の人間のもう一つの理想は、高貴で勇敢な騎士でした。 騎士団は命令で団結し、独自の名誉の規範を作成し、トーナメントを組織しました。 それぞれの騎士は彼自身の「BeautifulLady」(現実のまたは想像上の)を持っていました。そして、リストの勝利と実行された偉業はそれに捧げられました。

ルネサンス

人間の全能性についての考えは、ルネサンス(ルネサンス)の間に開発されました。 人はその性質と能力の観点から最前線になります。 しかし、人々はまだすべてが彼らに依存しているわけではないことに気づき、これが自由と必要性についての考えの出現に貢献しました。 古代の時代にも同様の見解がありましたが、今では積極的に再考され、実行されています。

この期間中、人間と神との関係は別の方法で説明されます。 神は人を創造されたと今でも信じられていますが、生まれた時からの人は活動、世界と自分自身を変えたいという願望に恵まれているので、彼は自分の人生の主人になることができます。 同時に、人の違いについての最初のアイデアが形成されます。

新しい時間

啓蒙時代、人間の理想についての考えの形成は、ドイツの古典哲学に影響されました。 それで、イマヌエル・カントは、人生の主なことはあなたの心を使うことができることであると書きました。 当時の理想は、論理の法則に従って構築され、理性の議論に従って彼の周りの世界を変えることができる合理的な人でした。 この時代の人々は今でも神を信じていますが、自由な発想のアイデアが頭に浮かぶ人もいます。

資本主義の発展とともに、働く人は理想的になり、労働規律、勤勉、プロ意識、そして比較的健全な競争が真の価値になります。

ソビエト人の理想は英雄です。 当時、共産主義を構築するというユートピア的なアイデアが積極的に推進され、この構築のためには、「常に準備ができている」、つまり、自分の欲望、ニーズ、さらには自分の欲望、ニーズ、さらにはそれを犠牲にして前進する必要がありました命を犠牲にして。 同様の現実の見方は、先駆的な英雄、生産の第一人者、そして共通の目標を達成するために自分自身を犠牲にすることができる他の個人の例によって示されました。

しかし、理想的な人についてのそのような考えはかなり公式でした。 実際には、「持つ」よりも「ある」ことがはるかに重要であるとき、理想は良心でした。 人々は互いに助け合い、最後のパンを共有し、親戚や友人だけでなく共感しました。 しかし、恐怖、抑圧、自由の制限という状況での生活も一種の英雄でした。

さまざまな国の文化の男

人の理想についての考えは、特定の人の生活条件に依存し、おとぎ話、伝説、伝統、叙事詩、歌などの民間伝承の作品に反映されています。 したがって、ロシアの女の子は確かに美しさです。チェルケス人にとって(そして彼らだけでなく)、人の主なものは彼の名誉と尊厳です。 コーカサスの人々はおもてなしで有名であり、チュクチ族は狩猟技術で有名です。 しかし、違いが何であれ、すべての人々は1つのことに同意します。人の理想は、健康、不屈の精神、知性、勤勉、そして敏感さを備えた国民的英雄です。

芸術における人間の理想

人間の理想について歴史的に形成されたアイデアは、芸術作品に反映されています。


古代

完璧な人物についてのこの時代のアイデアは、神々、英雄、オリンピックの勝者の像に具現化されています。 実際、古代ギリシャの神々は理想的な人々であり、人々は神のようでした。 ミュロンの像「ディスコボラス」は広く知られています。 彫刻の原型は、ヘラスの真の市民がそうであるように、強く、健康で、自信を持っている実在の人物です。

人間の無限の可能性は、ソポクレス、ホメロス、その他の詩人によって称賛されました。 道徳的理想の担い手である素晴らしい英雄のイメージは、古代ギリシャの劇場でも示されました。

中世美術

前述のように、教会は中世の人々の生活に大きな影響を与えました。 したがって、古代の伝統とは対照的に、人は神の意志に従う草の葉、砂粒、宇宙の小さな粒子として理解されていました。 同様の見方が芸術作品にも反映されています。立ち上がるのは本人ではなく、神との関係を築く霊的な力です。 中世の芸術における人間の理想の鮮明な例は、ヨブの図像的なイメージです-神の意志をあきらめて受け入れる病気の聖書のキャラクター。

やや後に、人についての考えはより楽観的になりました。 次第に、労働者、創造者、創造者のイメージが人々の心の中に形成され始めます。 労働はもはや罪の罰としてではなく、人の主な責任として認識されています。 これらの見解は、殉教者であるキリストの画像、地球上での彼の人生の描写に反映されています。 当時の画家たちの帆布に描かれたイエス・キリストは、屈辱的で苦しみながらも本質的に神聖な人物を擬人化しています。

ルネサンス美術の男

ルネサンス期には、芸術家はもはや神に興味を持っていたのではなく、人々の地上の本質に興味を持っていました。 芸術は徐々に世俗的になりつつあり、他のジャンルの肖像画や美術作品を作成する方法は科学的に実証されています。 これは、マスターのキャンバス上の人が自然になるという事実につながります。 視聴者は、写真の主人公の性格と気分を判断できます。 その一例が、レオナルド・ダ・ヴィンチの世界的に有名な「モナリザ」です。

ヒューマニズムの思想が発展したにもかかわらず、ルネサンスの巨匠たちは宗教的なテーマを使い続けましたが、キリスト、使徒、聖母マリアの像は実在の人々をより彷彿とさせます。 これはおそらく、有名なプロットを通して人に彼の本質を示すために行われました。 それで、ラファエルは、システィーナの聖母をイメージして、息子を愛し、彼のことを心配している美しい女性を体現しました。

新しい時代の男

啓蒙時代の間、現実的な芸術は発展し続けました。 封建制度を資本主義制度に置き換え、産業の発展は、いわゆる新種の人々の出現に貢献しています。 人はより現実的になり、自分の問題に夢中になりますが、同時に、自分の心を使って人生の問題を解決しようと教育を受けます。 これは彼が絵画や文学作品でどのように示されているかです。 例はZh.Bのキャンバスです。 シャルダン、W。ホガース、A。ヴァトー、ディドロ、ルソーによる論文、I.S。による小説 ツルゲーネフ、L.N。トルストイ、F.M。 ドストエフスキーなど

社会主義リアリズムの人のイメージ

ソビエト時代には、ショック労働者、先進的な集団農民、高貴な乳搾り女、家族の思いやりのある母親が、写真、宣伝ポスター、テレビ画面から人々を見ました。 当局はソ連を人による人の搾取がない国として位置づけ、人々はできるだけ早く明るい未来を築きたいという願望に導かれて、もっぱら自発的に英雄を示しています。 したがって、社会主義リアリズムの芸術では、労働者が理想になりました。 さらに、ソビエト人は、豊かな家族、優れたTRPパフォーマンス、優れた戦闘と政治的訓練を持っている必要があります。

上記のすべては、P。Smurkovich "On Skis"、V。Kutilin "The First Field"、T。Yablonskaya "Bread"の絵画、V。Mayakovsky、A。Tvardovsky、K。Simonovによる散文に反映されています。 M. Gorky、M。Sholokhov、A。Fadeev、V。Lebedev-Kumachの言葉に合わせた歌など。

宗教における人間の理想

文化、芸術に加えて、人の理想は世界のすべての宗教で表されます。 宗教的な教えに共通しているのは、隣人への愛、悪に対する善の勝利、虚偽に対する真実、そして闇に対する光です。 人はこれらの価値観を公言する必要があります。 しかし、それぞれの宗教は理想について独自の考えを持っています。 これについて詳しく見ていきましょう。


キリスト教

この宗教の理想的な人は、イエス・キリストのイメージに対応しています。 クリスチャンの美徳は、優しさ、柔和さ、謙遜さです。 クリスチャンの信仰を公言する彼は、神のために努力し、それゆえに彼の意志を果たし、彼の魂の平和を維持しようとし、家族や友人との友好関係を築き、誰にも害を与えません。

イスラム教

イスラム教徒によると、理想的な人は罪深い考えを追い払い、善行を行い、知識を求めて努力し、親切で、謙虚で、忍耐強く、そして清くなければなりません。 また、真の信者は喫煙、飲酒、ギャンブルをしません。

仏教

ここで仏陀は、もともとは普通の人でしたが、悟りを開くことができた人の理想と考えられています(涅槃)。 仏教の信者は、精神修行に従事し、善行を行うことによってこの状態に近づくことができると信じています。 イスラームとキリスト教では、人間の理想は達成できません。

ヒンドゥー教

この教えの信者は、理想的な人生はカルマから自分自身を解放することによってのみ達成できると信じています-人がいる出来事、誕生、そして死のサイクル。 自由になった魂は、神の1つと再会するか、それ自体で残ります。 ヨガは解放をより早く達成するのに役立ちます。 真の自由が可能なのは、選ばれた少数の人々だけです。 普通の人間がカルマ(祈り、善行)を浄化して、これよりも次の人生でよりうまく生まれるために残っています。

現代人の理想

現代人の理想を正確に決定することは不可能です。 私たちの時代は非常に複雑で、価値観、道徳的基準、許可、禁止の点で矛盾しています。

今日、非常に道徳的であり、精神的な価値観と高尚な理想に従って人生を築くことは「ファッショナブルではありません」。 プラグマティズム、消費への渇望、喜びを得て努力をしないことへの欲求が前面に出てきます。

現代社会は人に高い要求をします。 今日、あなたはただ最新の方法で見て、超一流の仕事をして、そしてビジネスで成功する必要があります。 キャリアの高みに到達しようとしない人は誰でも混乱を引き起こします。

同時に、地球に住むすべての人を熱心な実用主義者と呼ぶことはまだ不可能です。 かなりの数の人々がフィクションを読んだり、教会を訪れたり、慈善活動をしたり、シフトダウンを練習したりしています。 現代人の理想はまだ形成されていないようですが、近い将来に実現すると信じたいと思います。

古代エジプト

基本から始めましょう。 古代エジプトでは、男女平等が支配し、社会は解放され自由でした。 しかし同時に、その時代の美しさの非常に明確な理想がありました-細長い腰と狭い肩、長い黒髪、古典的な厳格な顔の特徴と表情豊かな目、黒いペンキで要約された細い体。

古代ギリシャ

生き残った古代ギリシャの彫刻、特にアフロディーテの彫刻には、女性の美の理想が見られます。 当時、物理的な完璧さのアイデアが積極的に推進され、ギリシャ人は女性の体の美しさの公式を計算しました。これは、足、手、および体の他の部分のサイズの比率を示します。 。 ギリシャの美しさの顔は、大きな目とまっすぐな鼻で、対称的で均一であるはずでした。 理想的なタイプのフィギュアは、胸は小さいが腰はボリュームのある「洋ナシ」と考えられていました。

中世の美の理想

中世では、古代と比較して外観に対する態度が大きく変化しました。 この時期の美しさは罪深いと考えられていました。 しかし、特定の規範はまだ存在していました。 中世の美しさの理想は、非常に青白い、真っ白な肌、薄くてやせ衰えた少女です。 細長い顔の楕円形は、ブロンドのウェーブのかかった髪で縁取られています。 口は小さくて控えめで、目は大きくてわずかに突き出ています。 蒼白を達成するために、女の子はレモンで顔をこすっただけでなく、瀉血もしました。 中世には、多くの人が眉毛を剃りました。 そのため、当時の美しさの肖像画はかなり奇妙に見えます。

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ルネサンス

ルネッサンス期の女性の美の理想の典型的な例は、モナリザとヴィーナスボッティチェッリです。 蒼白と額の高さは同じですが、顔の表情がより不思議になり、髪のスタイリングがゆるくなりました。 壮大な姿がこの時代の主な価値観のひとつになります。 ルネッサンス時代には、腕全体、腰の幅が広く、柔らかく流れるような特徴がすべて高く評価されていました。 髪型に関しては、金髪のウェーブのかかった髪が理想的でした。

バロックとロココ

17〜18世紀は、女性の美しさの新しいルールを定めています。 主なものの1つは細いウエストです。 コルセットの時代が到来し、何とか腰を33cmまで引き上げる女の子もいます。同時に、非常に深いネックラインは常にコルセットに合います。 真っ白な肌が流行しているので、美女たちは太陽から身を守る。 レースのフリルの女性は、美しい磁器の置物に似ています。

19世紀

自然の美しさが評価される帝政様式の時代が到来します。 女の子はスリムで、明るいイスラム教徒のドレスを着て、大きな目と白い肌をしている必要があります。 同時に、19世紀には別の傾向がありました。タイトなコルセットと複雑なスタイリングを備えた緑豊かなドレスです。 どちらのスタイルでも、いわゆる病的な女性らしさが流行していました:蒼白、脱力感、失神。

20世紀

この時代は私たちに女性の美しさの多くの異なる理想を与えました。 1920年代に、両性具有の外観が流行しました。コルセットは忘れられ、胸の小さいボーイッシュな人物が高く評価され、何世紀にもわたって女性は短いヘアカットを着用し始めました。

30年代から50年代にかけて、黄金のハリウッドの時代に、女性らしさがファッションに戻りました。 細いウエスト、大きな胸とボリュームのあるヒップ、カール、長いまつげ、赤面と緋色の唇を備えた青々としたスタイリングを備えた砂時計の姿-この時代の美しさの理想はマリリンモンローと他の女優でした。

60年代に最も人気のあったモデルはツイッギーで、彼女の細い体、長い脚、そして小さな胸を持っていました。 80年代に、理想は再び変わりました。エアロビクスが流行し、スーパーモデルも登場しました。背が高く、アスレチックで、フィット感があります。 90年代までに、理想は少し反対側にシフトし、痛みを伴う薄さと蒼白が流行しました。

21世紀

現代の美の理想はかなり複雑な概念です。 今日では、健康とスリムさが重要視されていますが、90年代のような拒食症の薄さは重要視されていません。 平らな胃、大きな胸、そしてしっかりしたお尻が理想的だと考えられています。 私たちが知っているように、これは実際には達成不可能です。 幸いなことに、ますます多くの人々がその多様性のすべてにおいて自然の美しさのアイデアに傾いています。 しかし、このアイデアが実際に普及するまでには、長い時間がかかります。

さまざまな歴史的時代における美の理想...美とは何ですかそしてなぜ人々はそれを神格化するのですか? 彼女は空っぽの船なのか、それとも船の中で火がちらつくのか。 N.ザボロツキー


すでに古代では、人々は家庭用品に加えて、粘土から人物像を彫刻していました。 人類に知られている最古の女性の小像は8万年前のものです。 正確に女性を描いた最初の文化的対象-これらは家母長制の結果です。 女性のイメージは顕著な性的特徴を持っていて、多くの場合、彼女は妊娠していました。 したがって、当時の理想は、氏族の母親としての女性の社会的地位によるものでした。 原始的な「ヴィレンドルフのヴィーナス」


古代世界(エジプト)古代エジプトの美しさの理想は、ほっそりした優雅な女性でした。 完全な唇と巨大なアーモンド形の目を持つ薄い顔の特徴、その形は特別な輪郭によって強調され、優雅な細長い姿と重い髪型のコントラストは、柔軟な揺れる茎にエキゾチックな植物のアイデアを呼び起こしました。 最も美しい目の色は緑色と考えられていたので、目は二酸化炭素銅で作られた緑色の塗料で輪郭が描かれ(後に黒い塗料に置き換えられました)、寺院まで長くされ、太い長い眉が描かれました。 爪と足の塗装には、緑色の塗料(砕いたマラカイトから)を使用しました。


古代エジプトの最も有名な美しさは、ファラオ・アケナテンの妻であるネフェルティティ女王です。 「あてもなく説明すること-見ること。」 L.Borchardt「美しい顔」「官能的な声で太陽をなだめる」


アフリカの美しさ多くのアフリカの人々にとって、美しさの概念は時間とともに変化しません。


古代世界(日本)日本の美女たちは、顔と胸のすべての欠陥を覆い、肌を厚く白くし、髪の成長の端に沿って額の輪郭を描き、眉毛を剃り、代わりに短い太い黒い線を描きました。 封建時代の日本の既婚女性は、黒い漆で歯を覆っていました。 長い模様の棒で支えられた高くて重い結び目に髪を集めるのが理想的であると考えられました。髪を強化して輝きを与えるために、髪は特別な油と野菜ジュースで潤滑されました。 男性は、偽の口ひげやもみあげを描いたり貼り付けたり、額や後頭部を剃ったり、頭のてっぺんに髪を集めて美しいお団子にしたり、見事な紐で結んだりしました。


古代「人はすべてのものの尺度である」プロタゴラスギリシャ人は、サイズ、秩序、対称性を美の象徴と見なしていました。 理想的にはハンサムなのは、体のすべての部分と顔の特徴が調和した組み合わせである人でした。 顔をいくつかの等しい部分(3つまたは4つ)に分割できる場合、その顔は美しいと見なされました。 ギリシャの画像の典型的な特徴は、プロポーション、自然の美しさ、若さ、体の部分的または完全なヌードの調和です。 このように、当時の美しさは身体の美しさで表現されていました。


古代ギリシャでは、美しさの理想は、肩を広げ、腰を細くし、骨盤を広くし、胃を平らにし、脚を細くした背の高い(その意味で)女性と見なされていました。 理想はミロのヴィーナスの像です。 彼女の身長は164cm、胸囲86cm、ウエスト-69cm、ヒップ-93cm。そして、貞淑で大胆に、彼女の腰に裸で輝いて、神の体は永遠の美しさで咲きます。 この気まぐれな色合いの下で少し育った髪天国の顔に誇らしげな至福がどれだけこぼれたのか! だから、すべての呼吸は哀れな情熱で、すべては海の泡で溶け、そしてすべての勝利の吹く力あなたはあなたの前で永遠を見ます。 A.Fet。 ミロのヴィーナス


顔の美しさは、いわゆるギリシャの鼻、低い額、大きな目、丸い眉のラインによって決定されました。 ギリシャの女性の髪は結び目に置かれるか、頭の後ろでリボンで結ばれました。 彼らは灰汁でそれらを漂白し、次に山羊の脂肪と黄色の口紅でそれらをこすりました。 ギリシャの高貴な女性は、化粧品、パウダー、口紅、チークを愛していました。 アンチモンは目を飾るために使用され、目を輝かせました。 ヘナとバスマは爪と髪の毛を染めるのに使われました。 自分の体を巧みに飾る方法を知っている人が呼ばれました<косметами>.


カンタベリー大主教は、ブロンドの髪を不聖な職業と公に宣言しました。 古代文化の衰退とともに、美の栄光の時代は禁欲主義のカルト、世界を知覚する喜びからの分離に取って代わられました。 中世では、地上の美しさは罪深いと見なされ、それを楽しむことは受け入れられませんでした。 体は厚手の生地で覆われ、密集した鞄の中に姿を隠していました(身長に対する衣服の幅は1:3です)。 髪の毛は完全に帽子の下に隠されていました。古代に非常に人気があった外観を改善するための手段のすべての武器は、忘却に委ねられました。 中世


当時の女性の理想は、聖母マリアによって擬人化されました。顔の細長い楕円形、強調された高い額、大きな目、小さな口です。


美の認識における重要なターニングポイントは、文化がより世俗的な性格を帯びるXII-XIII世紀の変わり目です。 騎士のような環境での富の蓄積と贅沢への欲求は、禁欲主義や肉体の屈辱とはかけ離れた理想を生み出しました。 13世紀には「美人」の崇拝が盛んになります。 Troubadoursは、馬上槍試合の女王を称賛します。つるのような細い柔軟な体、ブロンドの髪、細長い顔、まっすぐな細い鼻、青々としたカール、澄んだ明るい目、桃のような肌、桜や夏よりも怖い唇ローズ。 女性はバラに例えられます-彼女は柔らかく、壊れやすく、優雅です。 ハイハットとフィットドレスが流行しています。


ルネッサンス初期のルネッサンスの間、淡い肌色と長い絹のようなブロンドの髪の房は、フィレンツェの女性の美の規範となりました。 偉大な詩人ダンテ、ボッカッチョ、ペトラルカなどが真っ白な肌を称賛しました。 ほっそりした「白鳥の首」と高くてきれいな額が理想的だと考えられていました。 このように、顔の楕円を長くするために、女性は前髪を剃り、眉毛をはがし、首を長く見せるために後頭部を剃りました。


シモネッタヴェスプッチは、フィレンツェ、メディチ家、ボッティチェッリのお気に入りです。 アーティストは彼女を美の理想と見なし、春、アフロディーテ、ジュディス、メアリーのイメージで彼女を描写しました。


S.ボッティチェッリ。 ヴィーナスの誕生


盛期ルネサンスは、まったく異なる美しさの理解をもたらします。 薄くて細い可動式のフィギュアの代わりに、壮大なフォルムが勝利を収め、ヒップが広く、首と肩が贅沢に膨らんでいるパワフルなボディです。 ヴェネツィア人にとても愛されている特別な黄金色の髪の色が流行しています。この色は後に「ティツィアーノの色」として知られるようになりました。 盛期ルネサンス


ジョコンダ時代の謎は、レオナルド・ダ・ヴィンチの絵の枠から不思議に微笑む古代の神秘的なスフィンクスに似ており、賞賛された何世紀にもわたって彼らがまだ解決していない謎を提供しているようです。 T.ゴーティエ


「マドネロ」、「ディバインサンツィオ」と彼のマドンナ


17世紀世俗は芸術の発展の主要な線になります。 バロックと古典主義の2つの素晴らしい芸術スタイルが支配的です。 1つ目は、理解された世界の華やかさ、富、無限大への驚きです。 2つ目は、古代との整合性、新しい規範と規則の開発です。 教会によって課されたタブーは人体から取り除かれました。 魂は背景に消えていき、体はその素晴らしさで私たちの前に現れます。 美しさは今や本質的に体と結びついています。 人々は「彼らは以前にそれを見たことがあった」ことを思い出し、芸術はその基礎として古代の業績を取り入れました。 これは矛盾と闘争に満ちた過渡期であり、ヨーロッパの封建制の歴史を完成させ、新しい資本主義関係を開いた。


ルーベンスとレンブラントが理解した美しさ


フランス-17世紀半ば以来、ベルサイユはヨーロッパのファッションのトレンドセッターになりました。 法廷での生活は終わりのない演劇であり、俳優は王であり、廷臣です。


廷臣の新しい外観が形成されています。 レースとベルベットに溺れるピンクの頬をした軽薄な男性。 彼らの動きは軽くて優雅で、女性らしさが流行しています。 女性は優雅さと優雅さに満ちています。 ボディは最も薄いコルセットに引き締められ、小さなパウダーヘッドは年齢を均等にします。


18世紀。 Rococo Marquise de Pompadourは、この時代のギャラントリーの理想でありモデルです。 彼女は多くのファッショナブルなものを思いついた。 たとえば-ハエ。 美しさの理想:細い腕、小さな脚、繊細な体さらに見栄えを良くするためには、辛味が必要でした。 体の美しさはもはやヌードとは関係ありません-体の一部だけが裸になり、女性の服はそれらを積極的に強調します。


美の理想は19世紀に何度も変わりました。 当初は、胸像を柔らかく包み込む薄い半透明の生地で縫い付けられた、ウエストが非常に高い(バストの下)服が流行しています。 その後、30〜40歳になると、ウエストが通常の位置に下がり、コルセットでしっかりと締められ、スカートが青々と広がります。 80年代に、喧騒が流行しました-腰の底まで、後ろにボリュームのあるカーテンと弓があります。 プロファイルシルエットは、非常にフェミニンなSカーブを採用しています。 しかし、全体として、19世紀のファッションは人工的なものになる傾向がありました。 自然で自然なものはすべて、粗野で原始的なように見えました。 健康的な輝きと日焼け、強くて強い体は低出生体重の兆候でした。 ハチの腰、青白い顔、繊細さと洗練さは、美しさの理想と考えられていました。 19世紀



しかし、19世紀には、女性が最初に人間の視点から描かれました。 高度な民主主義の見方に固執した芸術家は、身体の美しさだけでなく、魂と心も女性に求め始めます。 顔には、洗練された機能に加えて、初めて考えが浮かび上がります。 今、絵画では、女性は喜びの対象から人間関係の対象に変わります。


過去一世紀にわたって、美の理想は何度か変化しましたが、これらの変化の理由はもはや社会生活の革命ではなく、身体のためにますます多くの商品を生産するための資本の必要性でした。 女性の美しさの理想の全体的な概念はもはや存在しません。 その古典的なイメージが消えるのと同じように、それは徐々に消え、後退します。 そのような「最も人気のある」最後の理想は、25年前にニューヨークのモデルエージェンシーの所有者によって形成された美容基準です。 ここでは体の美しさと健康が理想化されていないことは明らかですが、彼らは衣服の美しさを見せようとしています。 女性はマネキンのように見えるはずです。 体の要件は次のとおりです:少なくとも高さ70メートル、小さな胸、絹の髪、繊細な肩、長い首、狭い腰、美しい腕、広い目、あまり大きくない口とあまり狭い唇ではない。


美の概念は何に依存していますか? 時間(時代)から。 美の知覚の民族的、国家的伝統から。 美についてのクラスまたはクラスのアイデアから。 個人的な関係から、芸術作品で彼を体現する作家-芸術家のモデルまで。 私たち全員から-私たちの目の前にあるものがまさに美しいものであることを理解する方法を知っていますか?


参考文献:N.M。 Arshavskaya、L.S。 シュチェルバコフ。 ファッション、味、美しさAndreySamarskiy。女性の美しさの理想の進化EduardFuchs。 道徳資源の歴史CDの外国の古典芸術のインターネットアート百科事典。 世界の絵画の5555の傑作。

見る人の目の美しさは、3世紀にさかのぼる人気のある言葉です。 熟考するのに十分幸運な人は誰でもこれを確信していると思います。

文学の天才であるシェイクスピアは、1588年の 『恋の骨折り損』でこの考えを完璧に表現しました。

私の美しさは平凡ですが、
花のような褒め言葉は必要ありません。
それは目で判断されます、-
ディーラーの言葉はそれとは何の関係もありません。

(M.A.クズミンによる翻訳)

アートに関しては、必ずしも美しいとは限らないと主張する人もいるかもしれませんが、実際、同じ作品がすべての人にとって美しいとは限りません。 結局のところ、人生の多くの面で、ある人の見方は別の人の見方とは非常に異なり、平和、希望、愛、幸福についての理解は人によって異なります。 そして、2人の非常に親しい人々でさえ、同じ芸術作品を異なって見ています。 これは、すべてが個人の意見に基づいているかどうかを意味しますか?

世界は何ですか? あなたの家族との輝かしい、リラックスした日、または頭上の穏やかな空? 信仰とは何ですか? それは世界的な何か、世界秩序への深い信念ですか、それとも素晴らしい日が今日あなたを待っているという信念だけですか?

何人、たくさんの意見。 それにもかかわらず、これらの概念は解釈の特殊性に基づいています。

美しさは主観的な概念です。 それはあなたの好みに反映されます。 彼女はあなたの心の中で反応を見つけるものです。

アーティストのフェルディナントヴァルトミュラーによる「放課後」の絵画は、華やかさから欲求不満、攻撃性から優しさまで、さまざまな感情を反映しており、視聴者に良い思考の糧を与えます。

美しさについての基本的な、しかし必ずしも正しいとは限らない意見があり、それはおそらく完全性、正確性、そして純粋さを持っているべきです。 ほとんどの場合、これらのアイデアは社会によって課されます。

美しさについての議論は延々と続く可能性があります。 しかし、私たちは歴史に目を向けて、それが何であるか、そしてそれが芸術に位置するかどうかを理解することができます。

「美」という言葉の最も有名な意味

ロシアの偉大な作家であるレオ・トルストイはかつて、芸術における美の概念を要約したフレーズを次のように述べています。 芸術活動の根底にあるのは、人々が他人の気持ちに感染するこの能力にあります。 人が自分の外見や感情を感じている瞬間に発する音によって他人に直接感染した場合、自分があくびをしたり、笑ったり、泣いたり、何かについて笑ったり泣いたりすると、相手をあくびさせます。 、または彼自身が苦しんでいるときに苦しむために、これはまだ芸術ではありません。 アートは、人が経験した感覚を他の人に伝えるために、再び自分の中でそれを呼び、既知の外部の兆候でそれを表現するときに始まります。 <…>».

アートの美しさは何ですか?

アートの影響は本当に強いので、自分の作品を作るためのインスピレーションを得ることができます。 芸術を治療法として利用することで、幸福感を得ることができる人もいます。 それは彼らがリラックスするだけでなく、彼らの考えをクリアすることを可能にし、それは難しい問題の解決を大いに単純化します。 ただし、芸術作品に遭遇すると、逆の効果が生じる可能性があります。 たとえば、それらのいくつかは、一部の人々を怒りや激怒さえ感じさせる可能性があります。 アートに触れた人々の反応は予測できません。 それは私たちの内面の経験を表現し、私たちの感情を支配し、特定の行動をとるように促し、そして私たちが以前は気づかなかったことにさえ目を開かせます。

ヨハン・ウィンケルマンドイツの美術評論家である、は、美しさには3つの主要なレベルがあると主張しました。

  • 形の美しさ
  • アイデアの美しさ
  • 彼によると、表現の美しさは最初の2つの要因でのみ可能です

ですから、美しさは表現の最高の形であり、ひいては芸術の主要な仕事であるべきです。

有名なジャーナリスト兼フィクション作家、 ヴィクトール・シェルブリーズ、芸術をその活動と見なした

  • 画像に対する私たちの生来の愛を満たします。
  • これらのイメージにアイデアをもたらし、それによって私たちの感覚、心、そして心を同時に喜ばせます。 美しさは単なる幻想であり、絶対に美しいと言えるものはありませんが、調和のとれたものは美しいと思います。

この観点から、美は幻想であると言えます。 絶対的な美しさは言うまでもなく、美しさはまったく存在しないのかもしれません。

美しさは私たちにとって調和のとれたものです。

アートは美しい

いずれにせよ、芸術の美しさにはあるべき場所があり、その現れのいずれかが何らかの形であなたに影響を与えることは確かです。 明らかに、これを完全に説明して理解することは困難です。

絵画、花瓶、彫像など、すべての芸術作品には独自の特徴があります。色、線、質感があなたの心と魂に響き渡ります。

芸術作品があなたに呼び起こす感情は、それが美しいかどうかを判断するのに役立ちます。

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「哲学的側面における美の理想。」

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はじめに………………………………………………………………2-3。

主要部分……………………………………………………….4-23

第1章美の概念(美しい)……………………………4-5

1.1。 母性と美…………………………………………4-5

1.2。 美しさは完璧に達した自然………………5

第2章美の民族的理解……………………………6-7

第3章美容と生物学…………………………………………8-12

3.1。女性の永遠の美しさ………………………………………... 11-12

3.2。「人の内なる世界」または精神的な美しさ……………12

第4章美の理解の歴史的条件付け....... 13-15

4.1。さまざまな時代の女性の美しさの基準………………………….14-15

第5章美と日常の現実………………16-17

第6章芸術と美………………………………………….18

第7章芸術における女性のイメージ…………………………………19-21

7.1。 芸術におけるロシアの女性のイメージ……………………………19-20

7.2。 ルネッサンスの絵画における女性のイメージ……………..20-21

第8章社会学的調査………………………………………22-23

結論…………………………………………………………….24

文学……………………………………………………………25

「目的に合わせることが本質です

どんな美しさでも、それなしでは美しさはありません」

レオパルディ

前書き

美しさ非常に大容量のコンセプトです。 美しさ、素晴らしさ、優雅さ、優雅さ、魅力、見栄えの良さ-これは同義語の不完全なリストであり、N。アブラモフによって編集されたロシアの同義語の辞書をこの定義に与えます。 Sergei Ivanovich Ozhegovは、この言葉にそのような解釈を与えています。「美しさはすべて美しく、美しく、美的で道徳的な喜びを与えるすべてです。」

私の作品では、人間の美、その性質、歴史の文脈と現代世界における知覚を理解するいくつかの側面に注意を向けたいと思います。 作品は、哲学の観点から、さまざまな歴史的時代における美の多面的な価値の重要性という実際の今日の問題に専念しています。 あなたのほとんどは、人の美しさは、まず第一に、彼の内なる世界の富を特徴付ける優しさ、知性、そしてより多くの資質であると言うでしょう。 そして、彼らは正しいでしょう。 私はこの見解を完全に共有します。 しかし、人間の美しさを理解するもう1つの側面、つまり美的側面に注意することを忘れてはなりません。 彼の外見による人の認識は、彼を評価する最も古く、今でも最も一般的な方法です。 心理学者によると、人の印象は非常に短い期間で私たちの中に形成され、対話者の言葉から私たちが引き出すのはわずか8〜10%です(10、118)。

目的この研究は分析です 哲学的な世界観に基づいて形成された、その中の人の美しさと場所の全体的な体系的な理解。

仮説:

人間の美の理想-本人とは異なり、不安定な、本人が作成した人工製品。

調査目的:

1.側面を探る人間の美しさ、その性質、歴史と現代性の文脈における認識の理解。

2.調査周囲の人々との関係に対する人の外見の影響。

3.民族的、生物学的、自然の美しさを理解する側面を探る。

4.女性の美しさの全体像の形成。

5.哲学の観点からの美と芸術の概念の研究。

6.絵画における芸術の現象の実現と分析。

私たちが好きかどうかにかかわらず、美しさは私たちが他の人を評価するための最も重要な基準の1つです。したがって、彼女についての私たちの考えを構成するものを理解することは非常に重要です。 外部の魅力は人の心理的資質と相関関係がありますか、それは彼についての判断に影響を与えますか、そしてトップモデルのパラメーターを持たない人は彼らの外見にどのように関係する必要がありますか? 世界中のすべての人が美しくなりたいと思っています。若い男性でも老人でも、男性でも女性でも、誰もが美しくなりたいと思っています。 どうやら、肉体的な美しさの追求は人間の魂に深く根ざしています。 美しさの一般的な指標は、調和、または比例です。 なぜ私たちにとって外見がそれほど重要なのですか? 私たちが美しくなることがなぜそれほど重要なのですか? 人類学の観点から、美しさへの渇望は人の主要な本能の1つです。 美しさは着用者に生存のための闘いにおいて有利になるので、私たちは美しくなりたいと思っています。 多くの場合、美しさは完璧です。 良い詩、見事に書かれた音楽、素晴らしい科学理論、才能のあるアートキャンバスは、原則として美しいです。 彼らの知覚は人々に喜びを与えます。 おそらく、人が知覚と印象の蓄積された経験を通して、彼が好きな形が、彼の中に美的美意識を統合し発展させた特定の美の理想に到達したとき、誰も確立しないでしょう。 科学では、その発足以来、私たちの周りの世界を美的に知覚する人間の能力の生得または獲得について論争がありました。 おそらく、神の賜物である美しいものを見る機会を見ることができるのは、非常に宗教的な人だけです。 「人類の既知の歴史から進むと、多くの自然主義者が話している美学の生物学的で自然な性質は、人間の美学能力の出現を説明していないことがわかります」(7、p.197)。 人の外見を含む美の理想は、人によって作られた部分的に人工的な製品であると考えるのが適切です。つまり、それは人自身とは異なり、気まぐれです。


主要部分

第1章美の概念(美しい)。

美についての哲学者のさまざまな意見は、私に「美とは何か」と考えるように促しました。 ソビエト大百科事典によれば、美(美)は美的価値が最も高い現象を特徴付ける美学の範疇です。 美的価値として、それは特定の官能的な形に関連付けられており、熟考または想像力に向けられているという点で、道徳的および理論的価値(善、真実)とは異なります。 おそらく、人はいつも、自分の周りに見えるものから心配したり、喜びを感じたりする場合もあれば、無関心なままでいる場合もあるのではないかといつも思っていました。 一人の人の外見は誰かには美しく見えるかもしれませんが、誰かにはそうではありません-これは好みの問題です。 美を理解する興味深い理論は、作家イワン・エフレモフの小説「かみそりの刃」で提唱されました。 彼の作品は因果関係と目的意識の賛美歌と呼ぶことができます。なぜなら、その美の理解は論理と心理学の観点から合理的な説明を受け取るからです。 英雄の唇を通して、エフレモフは次のように主張しています 美しさ-「最高度の便宜」(6、71)。 言い換えれば、私たちにとって最も美しいものは、個人と種全体の保存に役立つと思われます。 各国には素晴らしい人生の独自の概念があるので、人の美しさの独自の考えもあります。 それにもかかわらず、すべての国にとって、美しい女性は人生の女王であり、人間の理想は女性、つまり母親の形ですべての国に提示されます。

1.1。 母性と美しさ

美しさは完璧に達した自然です。
O.ヘンリー

1.2。 美しさは完璧に達した自然です

間違いなく:王冠と作成者 美しさは自然です。 しかし、自然は不活発です。 自然言語は厳しく複雑であり、誰もがアクセスできるとは言えません。 だからこそ、自分自身について語るために、人類に彼女の完全な美のイメージを明らかにするために、自然は女性を創造しました。 美しさは、女性の肉体的および精神的な形で世界にもたらされます。 自然のように、女性は自発的です。 自然のように、女性は多様で神秘的で、変化しやすく、おしゃべりです。 猫の姿の柔軟性と驚くべき活力の中でも、愛情のこもった装いで悪意を隠す能力の中には、自然との女性の平等が見えます。 すべての悪魔の力が彼女を破壊したいという願望にもかかわらず、女性は生命を創造し、保存します。

第2章美の民族的理解。

美の力は、人々、何世紀にもわたって、時代によって試されました。 異なる人々は、女性の美しさの非常に異なる概念を持っていました。 たとえば、古代ロシアの美女たちは歯を黒くし、頬をビートルートジュースで赤らめました。

マヤ人は、新生児の頭蓋骨がキュウリの形になるまで頭蓋骨を固定しました。 これが地元の美の理想でした。 西ヨーロッパでは、人工的に変形した女性の頭蓋骨の発見も知られています。 いくつかの発見は西暦11〜13世紀にさかのぼります。 NS。 18世紀のフランスに関する文献(8、426)に言及があります。 頭蓋骨の奇形は中産階級の子供たちにさらされました。 目標は、人を貴族のように見せることです。 そのような行動を止めるには当局の介入が必要でした。

幼児期から、高貴な中国人女性は足をしっかりと縛られていたため、ひづめのように見えました。 「脚-蓮」は高度な社会へのパスとして機能しましたが、所有者が自分で十数歩を踏み出すことはほとんどできませんでした。

キャメル "href =" / text / category / verblyud / "rel ="ブックマーク ">ラクダ。この習慣は今日まで完全に排除されていません。多くのアフリカの王国では、20世紀まで、役人と王の側近が偽の腹をかぶっていました。ほっそりした役人は、彼の外見から、不信感を呼び起こし、庶民の軽蔑さえも引き起こしました。南アフリカのブッシュマンでは、特別な食事と運動の助けを借りて、お尻に美しさが集中していました。それらを巨大なサイズにしました(記録-2メートルの周囲)。

ピアスの例は数多く知られています。 アフリカ、南アメリカ、オセアニアの部族は、耳や体の他の部分に豊富な種類のジュエリーを身に付けています。 インドネシアの島々では、女性はペンキで歯を黒くし、軽石で歯を磨いて鋭くしていました。 スーダンのヌエル族では、少女たちは結婚式の前に歯をノックアウトして、新しい地位を強調しました。 私の見解では、不条理な美しさの基準のリストは、長い間続けることができます。 これらの人工的な体の形の例の中で最も有名なのは、ビルマの女性による銅の指輪で首を長くすることです。 毎年指輪をつけて首を40cmに伸ばした。首の短い女性は醜いと思われ、結婚する機会がなかった。 これらの伝統のほとんどは古代に根ざしており、美しさの独特の理解と確立された地元のファッションに関連付けられています。

もう一つ注目すべきことです。 アメリカの科学者は一連の調査を実施しました。その間、東部とアフリカの国の住民は、ヨーロッパの基準によって美人として認められた少女の写真を見せられました。 そして彼らは、ヨーロッパ以外の文化のメンバーも彼らが魅力的であることに気づきました。 しかし、私たちが人の特定の生物学的特徴を扱っている場合、ほとんどの人々の住民のための特定の規範がなければなりません。 では、写真の体験はどのように説明されるのでしょうか。 美しさを理解するための生物学的性質があるとしましょう。

第3章美と生物学。

「それぞれの美しい線、形、組み合わせは便利な解決策であり、何百万年もの自然淘汰を経て自然に解決されたか、美しい、つまり最も正しいものを探している人によって見つけられました。」 (6、111)。

それでは、私たちが無条件の美しさとして認識している客観的な現実は、性別、年齢、国籍に関係なく、すべての人が認識しているのでしょうか。 それはすべて進化の便宜についてです-この意見は多くの研究者によって共有されています。

器械的および数学的方法 "href =" / text / category / Instrumentalmznie_i_matematicheskie_metodi / "rel ="ブックマーク ">生体の構造を記述するための数学的方法。セグメント全体を1つとすると、対応する部分は約0.618になります。ゴールデンレシオの普遍性は、アメリカの科学者スティーブンマーカードによって最も美しい顔を作成するために使用されました。科学者は、特定の理想的な顔のアイデアがすでにすべての人の脳に組み込まれていると信じています。いくつかの例を準備しました彼の理論を説明するために。

有名モデルの顔の画像を3枚ご紹介します。 最初は彼女の本当の肖像画であり、2番目と3番目は彼女の顔の半分の鏡像です。 完全な対称性は完全な美しさにはつながりませんでしたが、かなりの非対称性を台無しにしました。 仮説は公理にはなりませんでした。

すでに述べた進化的便宜の理論に戻りましょう。
もちろん、個々の好みの層は別として、美しいのは大きな目であり、さらに、間隔が広く、突出しすぎず、沈みすぎていません。 同意しますか? そして、その理由は、エフレモフによれば、次のとおりです。「目が大きいほど、網膜の表面が大きくなるほど、視力が向上します。 目を広く設定するほど、立体視が多くなり、計画の深さが増します。 ヨーロッパのフェニキア王の娘である非常に古くからの美の神話は、太古の昔から目の広がりがどれほど評価されていたかを示しています。 古代ギリシャ語での彼女の名前は、「顔の広い」(「目を丸くした」)または「目を丸くした」のいずれかを意味します。 眼窩内の目の位置は、周囲の組織の状態と体のホルモン調節の正確さを示しています。くぼみ内のそれらの平均位置が最良であることは明らかです。」 (6、121)。
私たち全員が求めるまさに「ハリウッドの笑顔」は、まっすぐでしっかりとセットされた歯に基づいており、規則的な弧を描いて湾曲しています。このような歯列弓は、最大の機械的強度によって区別されます。
私たちはマスカラでまつげを長くし、特別な装置の助けを借りてそれらを「カール」させ、人工のものに固執することさえあります-長いまつげは目をよりよく保護します。
まっすぐな鼻、つまり鼻の高い橋と高い口蓋は、急な弧を描いて喉に空気が通過し、最高の加熱ができるため、ヨーロッパ人にとって重要です。
眉毛のファッションは非常に変わりやすいです。 しかし、いずれにせよ、私たちはそれらを均一にし、わずかに持ち上げ、広すぎないようにします。 「額から横に汗をそらし、目にあふれないようにすることを目的とした眉も太くする必要があります。 "(6、122)。
長い脚はあなたがより速く走ることを可能にします、そしてそれらがまだ曲がっていなければ、それは関節が好ましい状態で働きそして早期に摩耗しないことを意味します。 女性の明るい唇は、高レベルの性ホルモンと生殖の準備ができていることを示しています。 ボディービル "href =" / text / category / bodibilding / "rel ="ブックマーク ">ボディービル、美しい人物と見なされるものの問題は非常に物議を醸しています。女性のボディービルの支持者は、救済の筋肉、反対者を賞賛します-「男性」を嘲笑します数字。
イェフレモフの理論によれば、無意識のうちに私たちは、性別によって反対の美の解剖学的特徴を区別し、知覚します。 「それぞれの美しい線、形、組み合わせは便利な解決策であり、何百万年もの自然淘汰を経て自然に解決されたか、美しい、つまり最も正しいものを探している人によって見つけられました。」 (6、111)。
この観点から、女性の膨らんだ、強く突き出た筋肉は魅力的であると見なされるべきではありません。


お尻を見せびらかして! -ギリシャ人は女性を呼びました。 薄くて柔軟なウエストは、腰の幅を解剖学的に補正し、全身の可動性と柔軟性を実現します。 力のある男性の場合、ウェイトと持久力を持ち上げるには肋骨と骨盤の間に厚くて強い筋肉の壁が必要になるため、細い腰は禁忌です。
女性の「白鳥」の首は美しいですが、男性はそれをより痛みを伴うものとして認識します。 女性は古代の性質上後見人であり、長く柔軟な首は頭の動きの速度を保証します。 男性の首は、戦闘で頭を支え、ウェイトを運ぶのに十分な太さである必要があります。
男性も女性も、美しい真っ直ぐな肩、高い頭、つまり、良い姿勢をしています。 真っ直ぐな背中と誇らしげに上げられた頭は、高い尊厳を宣言しました。 したがって、言葉自体-姿勢。 その最良の例がリーガルと呼ばれるのも不思議ではありません。
したがって、私たちの美的感覚は便宜と一致する傾向があります。 そして、何世紀も前のファッションの武器はどこから来たのか、自然を「改善」、「修正」しようとするミレニアル世代の試みをどのように説明できるでしょうか。 これには多くの理由があり、イェフレモフは小説の中でそれらのいくつかにも触れています。 もう1つ引用させてください。
「世界中の女性...あらゆるファッションと好みで、かかとの高い靴で自然の知恵を正してください。 そして、それが裸足で歩くよりも美しくないことを否定してみてください! ただし、理解する必要があります:なぜですか? かかとが脚を伸ばし、小さな女性を背の高いものにするという事実以外に、あなたは何を言うことができますか? しかし、背の高いものもかかとでよく見えます。 なぜこの脚の延長がそれほど重要なのですか? 長くするだけでなく、脚の比率を変える-これがかかとの本質です。 下腿が長くなり、太ももよりもずっと長くなります。 下腿と太もものこの比率は、ランニング、高速、軽量、長距離への適応です。 それで、それはクロマニョン人種の私たちの種の最も古い代表者と一緒でした、今、いくつかのアフリカの部族はそれを持っています。 私たちのかかとの美的知覚は、私たちが古代のランナーやハンター、崖の住人の子孫であることを証明しています-ランニングの卓越性の潜在意識の記憶。 かかとがあなたの足を急上昇させることを付け加えておきます。 ここでは、美学は間接的ではなく直接的に、歩きやすさと疲れを知らないための高層ビルの必要性と収束しています。」 (6、119)一見、すべてが合理的ですが、事実は頑固なものです。 便宜の理論に導かれて、配偶者を選ぶとき、男性は動物の男性と同じ原則によって導かれることを認めるべきです。 女性は特定の年齢までしか出産できないからです。 しかし、英国の心理学者ジョージ・フリードマンの実験は、女性と深刻で長期的な関係を持ちたいとき、男性は彼女の年齢にほとんど注意を払わないことを示しています(3、176)。 フリードマンによれば、これは子供を持つ能力がパートナーを選ぶ決定的な要因ではないことを示唆しています。 これは、進化的便宜の理論がいつでもどこでも機能するとは限らないことを意味します。 古いジョークがあります:ソクラテスはクリストブルとこの理論について議論します:

-あなたは知っていますか、-ソクラテスに尋ねました、-目は何のためですか?

-なるほど、-彼は答えた、-見るために。

「その場合、私の目はあなたの目よりも美しいです。

- なぜだめですか?

-彼らが展開するにつれて、私のものはもっと見るからです。 (11、55)

その失敗のもう一つの顕著な例は、さまざまな歴史的時代における美の理解の変化の観察です。

3.1女性の永遠の美しさ

femina "と" mulier "。どちらの言葉もラテン語から来ました。最初の言葉は文字通り女性の原則を意味します。2番目の" mulier "は成熟した女性であり、結婚しているかどうかは関係ありません。 、しかし、特定の知識とスキルを持っている賢い女性。私たちの生活の中で、女性が女性になるのに役立つ知識ほど価値のある知識はありません。私たちの美しさと魅力は、外殻だけでなく、内面の自信でもあります。 、自由とカリスマ。女性の内面の強さ。残念ながら、すべての知識が本質的に私たちに固有であり、母乳で受け継がれるわけではありません。気づかれずに、一方で、私たちと残酷な冗談を言います。:「私たちは第一印象を与える二度目のチャンスは決してありません。」そして私たちは付け加えます-あなたが作る印象が誠実で現実的であることが重要です、そして壮観なだけでなく、このためには少し必要です:自分と友達を作り、削除します マスク。 自分を愛することを学ぶ。 自分の長所を強調し、短所を隠すことができることは、自信と同じくらい重要です。 あなたの内面と外面の美しさ、そしてそれが個性的であり、あなたがユニークであるという自信。

3.2「人の内なる世界」または精神的な美しさ。

「魂はそれ自体が美しさを見ることは決してないだろう それが美しくなる前に、そして美しく神聖なものを見たいと思うすべての人は、自分自身を美しく神聖にすることから始めなければなりません。」 プロティノス

https://pandia.ru/text/78/055/images/image010_58.jpg "align =" left "width =" 136 "height =" 258 src = ">今日、標準へのアプローチは完全に異なりますが、ほっそりした姿は、人が莫大な余剰の食物に直面しても良い体型を維持するための時間、手段、そして行動の特定の文化を持っていることを示しています。

しかし、原始的なものと今日の外観の概念の間には、人類の歴史全体があります。

ギリシャ文化の代表者たちは、現在一般的にフィットネスと呼ばれているものに多くの時間を費やしました。 美人コンテストを始めたのは彼らでした。 文書化された最も古いものは5世紀にさかのぼります。 前。 NS。 紀元前(8、144)。 神話の競争の勝者であるアフロディーテ(金星)は、今日(彼女のプロポーション)スプラッシュを作らなかったでしょうが、男性だけでなく女性も身体運動で自分自身を拷問した否定できないメロンがあります。

ギリシャの女性とは異なり、ローマ人は体育のファンではありませんでした。 彼らは衣服のさまざまなトリックに依存し、スタイルの理解を高く評価しましたが、一般的に、彼らの美しさのビジョンはギリシャ人と調和していました。

4.1。さまざまな時代の女性の美しさの基準。

それぞれの時代の美しさの理想は、世紀の主な傾向に依存します。 道徳的な考えがあるだけで、美しさの絶対的な概念はほとんどありません。
エドワードフックス

さまざまなタイプの外観の形成は、社会的要因とライフスタイルの両方の影響を受けました。 多くの場合、カノンは「健康的な」理想からはほど遠いものでした。 中世初期には、禁欲的な顔が流行していました-薄く、やせ衰え、赤面の影のない青白い。 その姿は禁欲主義者のイメージにも対応していなければなりませんでした。 最高の視覚補助は、オランダの学校の中世の芸術家による絵画です。 彼らは典型的な町民からEvとVenusを描きました-無愛想な女性:垂れ下がった腹と膨らんだ額を持つ狭い腰。 中世の都市住民の不健康なライフスタイルの兆候である高いヘアラインは、女性が定期的に理髪店のサービスを使用するほどしっかりと確立されていました:眉毛を剃り、額と寺院を剃りました。 残りの髪は巨大な頭飾りの下で取り除かれ、そこから中世の最初の美しさはほとんど禿げているように見えました。 そのような美の基準は、人間の罪深さと肉欲の快楽の容認できないことについてのクリスチャン教会の教えと一致していました。 男性を誘惑したり、罪を増やしたりしないために、美人たちはあらゆる方法で美しさを隠し、形のない服の下に姿を隠そうとしました。 美しい女性は、縫製のために暗い城に投獄された証拠として、ほとんど無形の形で騎士に提示されました:小さな手、薄い透明な肌。

盛期ルネサンスは、まったく異なる美しさの理解をもたらします。 完全性が再び流行しています。 緑豊かなフォルム、強大な体が勝利。 ルーベンス、レンブラント、その他のルネッサンスの芸術家の帆布に描かれているのは、この種の美しさです。 今回のコスチュームは、オーナーのシルエットを強調するだけでなく、視覚的にも広げてくれます。 満腹感は、スペインを除いて、ヨーロッパのほぼすべての場所で流行しています。

18世紀には、ウエストを細くする必要がありましたが(コルセットを使用して、40 cmに締めました)、完全な形は決して禁止されていません。 理想的な体型は、人工的に締められたウエストと対照的な開発された形状によって特徴付けられます。 女性の場合、フレームスカートが流行します。

19世紀になると、貴族界の頑丈さに対する態度が変わりました。 ほっそり、薄さ、蒼白が再び流行しています。これは、心の深さの表れです。 ロマン主義の時代(19世紀の20-40年)の女性は、彼女の目に涙を浮かべて、夢のような、悲しいはずでした。 緑豊かな形は下品で失礼な商人階級のしるしであり、目の下のくまは知性のしるしです。 19世紀の終わりには、女性は痩せへの情熱を持って完全に狂っていました。 コルセットをきつく締めすぎると、早すぎる死に至ることが知られています。

60年代の「href = "/ text / category / koll /" rel = "bookmark">」の同僚に電話してください。しかし、ファッションはファッションです。ミニスカートやぴったりとした服のモデルの登場には、所有者からの適切なパラメータが必要です。薄さは、伝統的にフルレディスを優先していたアフリカの一部の国でも引き継がれています。ますます多くの若い女性がファッションモデルやテレビのプレゼンターのようになりたいと考えています。アラビアの特徴は南ヨーロッパの基準になっています。女性の35%は肥満です。しかし、若いエジプト人女性は、ヨーロッパの衣装のように、伝統的な服を着てどのように見えるかについてはあまり気にかけていません。ナイフ手術では、「href = "/ text / category / plasticheskaya_hirurgiya /" rel = "bookmark">プラスチック外科医は名誉あるイベント。 家族が裕福であるほど、女性が注文する操作はより複雑で費用がかかります。 これがグローバリゼーションの現れです。

第5章美しさと日常の現実。

https://pandia.ru/text/78/055/images/image014_53.jpg "align =" right "width =" 146 "height =" 180 src = ">同じ目的で、多くのお金が費やされています香水やアクセサリーここでは、モダンになりたいという気持ちだけでなく、見た目を良くすることで生活も良くなり、人との関わりも幸せになるように思えます。良い外見はすべての成功に貢献します。私たちはあなた自身のためではなく、あなたがコミュニケーションをとらなければならない人々のために美しくなるように努めます。(10、119)

場合によっては、美しくなることは一般的に難しいです。 ハンサムな人は不道徳な犯罪を許されておらず、個人的な目的での魅力の使用を許していません。 ですから、それは明らかです。美しさは成功を保証するものではありません。 これは人の資質の1つにすぎません。 その使用の結果は多くの要因に依存します。

はい、ハンサムは短い知人でより頻繁に「幸運」です。 長時間接触すると、外観が背景に消えていきます。

第6章アートとビューティー

「表現の媒体としてのアートには魅力的な雰囲気があります。

不自然な何か人工的な何か、私は言うだろう、ほとんど何か

魔法のように、私たちにとっては、明らかに、明らかにされるべきです

美しさ。" /NS。 バンフィー。 芸術哲学p。34/

アートとビューティーの違いはどのように見えますか?

研究なしではこの質問に全体論的な質問として答えることはできないので、私は証拠を提供します。 私の理解では、美への努力は真実への努力と一致するので、芸術の対象は美しいはずです。 ラビンドラナート・タゴールは、美しいことを理解している中で、それを善か善か、そして善を真実と同一視しています。 したがって、GoodはBeautifulと密接に関連しています。 愛の美しさは周囲の世界の美しさと調和し、宇宙の理想的な調和を作り上げます。 芸術ではない美しいものがあり、品質としての美しさに帰することができないが、それでも芸術の対象である醜いものがあると結論付けることができます。 これを数学の正確さで表現すれば、芸術と美は属性、オブジェクトの品質である可能性があり、これらの品質をペアで同時に出現させる必要はありません。

現代の意味では、芸術とは美的価値観に基づいてあらゆる素材で自分自身を表現する能力です。 また、「アート」の概念は、一般的に芸術的創造を表すことができます。 芸術的創造性の特異性は、芸術家が芸術家であり、彼の世界観、彼の思考の深さが明らかにされる新しい芸術的形態を生み出すという事実にあります。 彼はこれらの画像で考えています。

芸術作品の目的は、美として、美の象徴として機能することです。 アートは、美の法則に従って世界を創造することを可能にする手段です。 アートとビューティーは密接に関連した2つのコンセプトです。

私たちは美しさの世界に住んでいます、それは私たちを取り囲んでいます。 しかし、美しさの概念は、ほとんどの人が想像するよりも深いものです。 美しさは美しく、崇高で、美的なものです。 上記から導き出せる結論:芸術は良いものであり、それが良いものであれば、それゆえに美しい。

第7章芸術における女性のイメージ

女性の美しさは詩人によって歌われ、栄光を与えられました。芸術家は常に女性の美しさを紙や帆布にとらえようとしています。 女性の美の理想は時間とともに変化しますが、おそらく変わらない唯一のことは、時間と状況にもかかわらず、女性自身が美しくなりたいという願望です。 美しい女性、女の子、女の子はいつでもどんな設定でも美しいです。 美しい少女は、雪に覆われた森、バスや路面電車のキャビン、馬に乗って、車を運転し、背中の後ろとエベレストの上にパラシュートを置いて見栄えがします。

彼女の習慣、彼女の浮気、彼女の優雅さ、そして彼女の存在の事実のために好まれるべきであるその女性の外観を歌うために、特定のタスクに対応しなければならない特定のスタイルが作成されました。 批判を超えたもの。 それは神によって創造された一種の最高の宝石として世界に現れたので、誰もがその完璧さを賞賛し、そのようなものが存在するのですべてが安全であると信じることができます。

7.1。 アートのロシアの女性のイメージ

有名なロシアの巡回芸術家の帆布には、優しくて静かな農民の少女たちが針仕事をしているのが見えます。 ネクラーソフの有名な詩は、農民の女性の辛い人生について語っています。 しかし、すべてにもかかわらず、それはまだ本当のロシアの美しさの標準のままです。
後の帆布では、服のスタイルや日常のニュアンスの変化を見ることができますが、芸術におけるロシアの女性のイメージは、依然として厳格な精神性と、同時に、自己犠牲に対するある種の絶え間ない準備に満ちています。 同じことが有名なロシアの古典の作品にも見られます。 革命的なピーターズバーグに住む単純な都会の女性であろうと、深い州の貴婦人であろうと。 彼らのイメージはその暖かさ、美徳で満たされています、そして彼らが今言うように、それはすべてロシアの女性の精神です。 VladislavBakalovichの作品「Coquette」も特徴的です。 おしゃれな服を着た女性には、女性のイメージの永続的な属性がもう1つ(花に加えて)付いた鏡が提示されます。 金星の時代から、鏡は美のナルシシズムの対象となってきました。 しかし、鏡を手に持っているだけで覗き込んでいない美しい女神のように、ここでは女性は横を向いており、魅力と出会う準備ができていることをすでに評価している誰かを期待しています。

現実的な伝統は、革命後に西洋に移住した人々によってしばしば引き継がれました。 、かつてイリヤ・レーピンの学生だった彼は、1936年の「ヤングジプシー」などの壮大な画像を作成する方法を知っていました。 説得力のある芸術家は、庭の明るい緑の中に映る若い女性のイメージを作り出します。

ウラジーミル・ムキンの作品は、エレガントで美しい女性のイメージが中心となるシーン全体を示しています。 馬を持った女性、犬を連れた女性、暖炉のそばの女性、豊かなインテリアの女性…絵の描き方は、美しい生活の「シック」を巧みに伝えています。
芸術におけるロシアの女性のイメージは、私たちが本当に誰であるかを私たち自身に思い出させたいという創造的な人々の願望を反映しています。 何世紀にもわたって私たちに置かれてきたことについて議論することは無意味です。 西洋のステレオタイプの行動は私たちの遺伝的記憶を破壊することはできません、そしてそれとともに、地球のこの特定の場所で何世紀にもわたって形作られてきたそれらの永続的な精神的価値観を破壊することはできません。

7.2. ルネサンス絵画の女性のイメージ

絵画に描かれているルネサンスの芸術家は、女性だけでなくマドンナでもあります。 偉大な画家たちは、聖人のイメージで私たちの前に現れた女性の独自のイメージを作成しました。 レオナルド・ダ・ヴィンチは、「優れた画家は、人と彼の魂の表現という2つの主要なものを描くべきである」と信じていました。 ラ・ジョコンダで、彼は複雑さと繊細さにおいて独特の男の心理的な肖像画を作成しました。 ほぼ5世紀の間、何百万もの人々がこの世界の芸術の傑作を賞賛してきました。 生きている...これは、モナリザの輝く顔と、並んでいる観客の姿の立体的にボリュームのある、明るく幽霊のような反射との間の素晴らしいコントラストによって確認されます。
ジョコンダ-控えめな服を着たこの高潔な女性-は笑顔のマスクの後ろに隠れて、途方もない、深い魂、鋭い心、すべてを理解しています。 偉大な芸術家の芸術における重要な場所は、より大きな記念碑性と自信の特徴を獲得するマドンナのイメージによって今でも占められています。 これが「システィーナの聖母」です。 この画像は初期のマドンナよりも深いです。 メアリーは子供を運んで雲の中を歩きます。 母親の真面目で不安な表情は、彼女が息子にどんな試練が降りかかるかをすでに知っていることを私たちに教えてくれます。 彼女の栄光は何も強調されていません。 足はむき出しです。 しかし、愛人がひざまずいて彼女に会うと、ブロケードに身を包んだ教皇シクストゥス。 聖バルバラは畏敬の念を持って目を下げ、2人の天使が彼女の足音を感知して夢のように上向きに投げかけました-物思いにふける視線。 ひざまずいて従順なシクストスは、神の母から彼の熱狂的な視線を奪いません。 彼女は若くて威厳のある人々のところへ行き、彼女の魂に何か憂慮すべきことを抱いています。 マドンナは美しいだけでなく、無限に賢いです。 彼女の視線は、非常に深い現象に浸透しているようです。 セルバンテスの詩に捧げられた詩の言葉で彼女について言うことができます:「彼女は現象の本質を見る方法とそれが最も賢い人にとって暗いところを知っています...」。 システィーナの聖母! 雄大でシンプル。 私たちの前を通り過ぎたすべての混乱と破壊の後、この世界絵画の最高傑作の調和と美しさは特に印象的でした。 以上のことから、女性の美しさは常に芸術家や詩人に高く評価され、称賛されていたと結論付けることができます。 それぞれの写真は、美的美しさ、繊細さ、幻想的な線、ポジティブな色のエネルギーで満たされていました。 芸術家は、女性の内面の美しさを表現する目、顔の表現を捉えようとしました。 彼女の習慣、彼女の浮気、彼女の優雅さ、そして彼女の存在の事実のために好まれるべきであるその女性の外観を歌うために、特定のタスクに対応しなければならない特定のスタイルが作成されました。 女性の美の理想は時間とともに変化しますが、おそらく変わらない唯一のことは、時間と状況にもかかわらず、女性自身が美しくなりたいという願望です。

第8章社会学的調査の結果。

1.自分は美しいと思いますか?

2.あなたにとって最も重要なことは何ですか:内面または外面の美しさ?

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私の研究からの実際的な方法は、@ *****サイトに作品を投稿することです。 Ask andAnswerブログで。 このサイトで私は「美の哲学とは何か」という質問をしました。 驚いたことに、この作品はサイト訪問者の真の関心を呼んでいることに気づきました。 残されたレビューはそれ自体を物語っています。 そして、あなたはサイトに行くことによってこれらのレビューの結果を見ることができます。

結論

結論を出すために、私は人間の美しさなどの多くの側面を比較しようとしました。 進化的便宜の理論は、当時存在していた情勢を完全に明確かつ完全に反映しています。 しかし、人類は発展しています。 ある段階で、物質的な条件は彼が見たものの熟考と理解のために十分な時間を解放することを可能にします。 現実を分析すると、人は最も美しい(模倣に値する)のは彼が完全に従属している人々、つまり彼の神(神話上の英雄)と彼の王(女王)であるということを理解しなければなりませんでした。 一方と他方の両方に、おそらく外部の違いがありました(たとえば、力の兆候)。 それから、人の美しさは健康だけでなく、彼が親戚に自分自身を提示したとき、彼がどのように自分自身を形成したかによっても決定されるという理解が徐々に現れます。 これは、魅力の異なる理解が異なる文化の代表者の間で現れるところです。 何千年もの間、彼らの発達において静的なままである人々もいれば、時間とともに急速に変化する人々もいます。 理想は彼らと共に変わります。 最初は混沌としている。 しかし、コミュニケーションツールが登場しています。 人口密度はますます高くなり、心に影響を与える可能性はますます効果的です。 グローバリゼーションは勝利です。 コミュニティリソースにより、人は仕事に費やす時間を減らし、娯楽により多くの時間を費やすことができます。 表現力豊かな外観が高く評価されている巨大な活動分野が現れます。 専門的に魅力的である必要性は、最初はプロのために、そして後にすべての人のために、新しい産業を形作ることです。

美の基準の探求は、常に哲学者、科学者、芸術家を悩ませてきました。 この作品は、さまざまな時代や文化において、人間の美のさまざまな概念が支配的であることを示しています。 しかし、「美」という概念の社会的機能は変わっていません。 私の意見では、人間の美の理想は、本人が作った人工物です。 今日の美しさは、商業的なものも含めて価値があります。 研究は、私たちの美の概念を構成するものを理解するのに役立ちました。 「美しさが価値であることは間違いありません。 私たちは彼女が台座に置かれ、最も明るいと見なされた人々が報われる世界に住んでいます。」 (9、12)私の意見では、このフレーズは現在の状況を完全に定義しています。

科学的、理論的および実用的な重要性私の研究は、その支配的な立場は、現代文化研究、芸術研究の理論的問題のさらなる発展とそれらの方法論的基盤の拡大に使用できるということです。 私の研究に含まれている資料と結論は、文化研究、MHC、芸術のオプションのクラスやコースを実施するために、授業時間の準備にそれらを使用することを可能にします。

文学

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N.アブラモフ「ロシア語の同義語と意味が似ている表現の辞書」

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